DULCE PONTES - Concerto Comemorativo do 94ºAniversário do Pax Julia - Teatro Municipal


17 Dezembro - 21h00
20€ (Plateia) / 17€ (Balcão) - M6

Dulce Pontes é incontornavelmente uma das melhores vozes do panorama musical português, destacando-se pela versatilidade da sua voz e pela emoção que transmite em cada canção que interpreta. É, por isso, com grande orgulho que anunciamos que a artista está de regresso à Universal Music Portugal para um novo projeto discográfico, a ser lançado em 2022. Um regresso 18 anos depois de ter editado pela Universal Music Portugal o disco Focus, de 2003.
Dulce Pontes é ainda hoje uma das artistas mais internacionais de Portugal. Ao longo da sua carreira soube cruzar fronteiras de diversos géneros musicais, em colaborações com artistas internacionais como Andrea Bocelli (O Mar e Tu, um dueto cantado em português por Dulce Pontes e em napolitano por Bocelli, no álbum Sogno, de 1999), Ennio Morricone (com quem também atuou ao vivo, em digressão), Cesária Évora, Caetano Veloso, Marisa Monte, Estrella Morente, Carlos Núñez, Giorgos Dalaras, Stefanos Korkolis, Waldemar Bastos ou Eleftheria Arvanitaki.
Também já atuou em salas de renome mundial como o Royal Albert Hall, em Londres, o Carnegie Hall, em Nova Iorque, a Arena de Verona, o Auditorium Parco della Musica, em Roma, o Palácio Mazda de Milão, o Palácio de Congresso de Paris ou o Fórum Internacional de Tóquio. A cantora chegou ainda a atuar ao lado de José Carreras na abertura oficial da eleição das novas 7 Maravilhas do Mundo, tendo interpretado juntos o tema One World, da sua autoria.
Dulce Pontes desafiou o reconhecido músico cubano Yelsy Heredia, um dos contrabaixistas mais prestigiosos da atualidade, nomeado para um Grammy Latino, para a coprodução, lado a lado, deste novo projeto, que se revela um trabalho de grande versatilidade e com uma marca visivelmente contemporânea. Este será o seu primeiro álbum em quatro anos, desde Peregrinação, editado em 2017.

ANANIN ANANÃO

15 Dezembro - 18h00

Festa de Natal da CMB e EMAS

Ananin Ananão é o nome do primeiro tema e também do primeiro disco a solo do músico bejense João Paulo (grupo Adiafa).
Depois de todo o longo e continuo percurso musical integrando vários projetos como “Adiafa”, “Baile Popular” (João Gil), entre outros, e participações em diversos discos como “Cabeças no Ar” (com Rui Veloso, Jorge Palma, João Gil e Tim), “Avis Rara” (Gaiteiros de Lisboa), Jorge Vadio, entre outros, João Paulo lança agora o seu primeiro trabalho a solo com edição de autor.
Ananin Ananão é um disco de música Infanto-juvenil de cariz tradicional, tendo como principal componente a Viola Campaniça ou Viola do Alentejo, como também é conhecida.
Com textos originais baseados em histórias, lengalengas infantis e personagens imaginárias, João Paulo tem como principal objetivo com este projeto, a divulgação da Viola Campaniça junto da geração mais nova e desta forma contribuir para a continuidade deste instrumento tão característico do Alentejo.
Neste trabalho, o músico contou com algumas participações como a de Jorge Benvinda (Virgem Suta), João Nunes (na guitarra), Gabriel Costa (estúdio, baixo, piano, etc.), Joaquim Simões (fagote), entre outras.

OLHA QUE DUAS!

14 Dezembro - 15h00
Entrada Gratuita mediante inscrição - M12

Com Florbela Queiroz, Natalina José, Gonçalo Brandão, Raquel Caneca, Ricardo Miguel e Sara Inês

Festa de Natal Sénior

Sonhos em Cena apresenta a nova revista OLHA QUE DUAS, liderada pelas veteranas Florbela Queiroz e Natalina José, duas das maiores vedetas do Teatro de Revista.
Acompanhadas pelos atores/cantores Raquel Caneca e Gonçalo Brandão e dos atores Ricardo Miguel e Sara Inês, a nova revista tem esgotado todas as salas por onde tem passado.
A Revista apresenta número de crítica social e política como as APANHADAS (mulheres de banqueiros presas pelas ações dos maridos), DISSOLVIDAS (deputadas que perderam o mandato), JEJUM INEXISTENTE (um senhor obeso que aderiu a uma dieta estranha), entre muitos outros momentos de gargalhadas.
Com textos de Flávio Gil, Renato Pino e Luís Viegas a revista apresenta também a recriação de dois textos de César de Oliveira e músicas de Carlos Dionísio.
Além da graça e do riso, o fado marca presença nas jovens vozes com fados orelhudos e um bonito medley de fados antigos.
Com um guarda-roupa luxuoso e atrativas projeções, esta revista tem todos os ingredientes para honrar a história da Revista à Portuguesa.
Florbela e Natalina dão o nome à revista e é caso para dizer " Olha que duas!"

CÃES DO ÁRTICO – UMA AVENTURA NO GELO


11 Dezembro - 15h00
3€ - M6

Realizador Aaron Woodley
Vozes Portuguesas Paulo Oom, Pedro Bargado, Cristina Basílio e Michel Simeão

Ano 2020
Duração 92 minutos
Género Animação, Aventura
Origem India/Reino Unido/China/Canadá
Estreia em Portugal 25-03-2021

Swifty é uma raposa do ártico com o grande sonho de tornar-se um “Top Dog”, que em Taigasville, a aldeia onde vive e trabalha, é equivalente a um estatuto de celebridade.
Numa das suas saídas para fazer uma entrega num local remoto, Swifty descobre, por acidente, o plano maquiavélico de Otto para derreter e aniquilar o Ártico. Para evitar que isto aconteça, Swifty tem de agir rapidamente e reunir os seus amigos para salvar Taigasville – e o Ártico – da total destruição.

Sinopse retirada de Films4you:
https://films4you.pt/filme/caes-do-artico-uma-aventura-no-gelo/

MAGIA – UM CONCERTO PARA O NATAL


10 Dezembro - 21h30
10€ / 5€ (sócios do Coro de Câmara) - M6

Participação
Mezzo soprano Cátia Moreso
Barítono Leandro Moreso
Coro de Câmara de Beja
Orquestra de Câmara Lusitânia
Direção Pedro Vasconcelos
Colaboração Convidados Ilustres

Org. Coro de Câmara de Beja
Apoio Câmara Municipal de Beja

 

ESPETÁCULO DE NATAL

 
7 Dezembro - 21h00
2€ - M3

Com Orquestra Sinfónica e Alunos do Curso de Dança

Org. Conservatório Regional do Baixo Alentejo
Apoio Câmara Municipal de Beja

AUREA SOUL SESSIONS – THE CHRISTMAS SHOW


3 Dezembro - 21h00
20€ (Plateia) / 18€ (Balcão) - M6


AUREA SOUL SESSIONS é um novo e contemporâneo conceito ao vivo que explora toda a paixão da artista pela Soul Music e o seu entusiasmo e capacidade vocal para interpretar grandes clássicos da Soul e Nu-Soul. Pelo palco vão desfilar grandes nomes da Soul na voz de Aurea e interpretados por uma banda de excelência, dirigida por João Gomes (Cool Hipnose, Orelha Negra, Cais Sodré Funk Connection, Space Boys, Sara Tavares, etc..).
AUREA SOUL SESSIONS – THE CHRISTMAS SHOW: Entre no espírito natalício da melhor forma e não perca este concerto inédito repleto da magia do natal! Este é o único concerto de natal inspirado pela Soul, jazz e Nu-Soul, com músicas de grandes interpretes como Aretha Franklin, Ella Fitzgerald, Marvin Gaye, Stevie Wonder, Pointer Sisters, Jackson Five, Tim Maia, entre muitos outros.

HISTÓRIA DE UMA BONECA ABANDONADA


30 Novembro - 10h30/14h30
Entrada Gratuita mediante marcação - M3

Pela Companhia Lendias D’Encantar

Sessões para Escolas mediante marcação:
- Telefone: 284 315 090
- Email: cultura@cm-beja.pt

Uma boneca é abandonada no meio da rua pela sua dona, uma menina mimada, malcriada e um pouco arrogante. A boneca agora está destruída e feia e a menina não gosta dela pois não soube cuidar. Outra menina, de bom coração, encontra-a e observa que ela é linda, embora esteja estragada e muito mal cuidada. Então a menina chama o seu amigo sapateiro para ajudá-la a consertar. A boneca está como nova. Quando a menina mimada descobre que a sua boneca desprezada está novinha em folha e que a outra menina a tem entre os braços, ela imediatamente a quer de volta. Assim, abre-se um processo, no meio da rua, para decidir a quem pertence a boneca. É o sábio farrapeiro que conclui a história, fazendo o famoso teste do círculo de giz.
A história torna-se um símbolo de todas aquelas coisas que deixamos abandonadas e não lhes damos o cuidado que merecem.

Ficha Técnica
Obra original de Alfonso Sastre
Encenação Julio César Ramírez
Interpretação Clara Cunha, Inês Minor, Inês Romão e Yakelin Yera
Banda Sonora João Nunes
Cenografia Ana Rodrigues e Julio César Ramirez
Design gráfico, Figurinos, Fotografia e Construção de Cenário Ana Rodrigues
Direção Técnica Ivan Castro
Produção Executiva Vitor Alegria
Assistentes de Produção Clara Cunha, Inês Minor e Yakelin Yera
Estagiária Inês Romão
Tradução Egito Gonçalves
Agradecimento especial Casa da Cultura de Beja, Filandorra - Teatro do Nordeste, Helena Ventura e Inês Smee
Duração 45 minutos

CANTADORES DAS NEVES CONVIDAM OS ALENTEJANOS, MARTIM HELENA E MAFALDA VASQUES


26 Novembro - 21h00
5€ - M6

Integrado nas Comemorações da Elevação do Cante e do Fado a Património Cultural Imaterial da Humanidade

Org. Cantadores das Neves
Apoio Câmara Municipal de Beja

VUELVE A CONTÁRMELO TODO


24 Novembro - 21h00
5€ - M16

Pela Companhia Lendias d’Encantar

Um ator secundário, cansado da rotina. Uma jovem atriz, cheia de ilusões. Uma cesta de maçãs que cai no chão e eles olham-se pela primeira vez.
A partir desse momento eles já não se vão separar. Nada irá detê-los na sua corrida imparável para o abismo do sucesso. Não haverá traição, nem vingança, nem crime a que não se comprometam para chegar ao topo, juntos.
À beira do precipício, eles vão se ver obrigados a reconstruir a história onde são protagonistas, a reinventar-se numa roda gigante sem fim. Um thriller sentimental com toques de humor negro. Um feitiço arcaico vagamente inspirado em “Macbeth” de Shakespeare. Um reflexo violento, com o “teatro às costas”, sobre a sociedade destes tempos.

Ficha Artística e Técnica
Texto Abel González Melo
Direção e Proposta Cénica Pepe Bable
Assistente de Direção Inês Minor
Intérpretes Yakelin Yera e Rey Montesinos
Direção de Arte Ana Rodrigues
Direção Técnica Ivan Castro
Produção Executiva Vitor Alegria
Assistentes de Produção Clara Cunha, Inês Romão e Henrique Maio
Apoios Município de Aljustrel e Câmara Municipal de Beja

Org. Lendias d’Encantar
Apoio Câmara Municipal de Beja

CESÁRIA ÉVORA


22 Novembro - 21h00
3€ - M12

Realizador Ana Sofia Fonseca
Com Cesária Évora

Ano 2022
Duração 94 minutos
Género Documentário
Origem Portugal
Estreia em Portugal 27-10-2022

Documentário que atravessa os contextos sociais e políticos da vida de Cesária, abordando temas como liberdade e igualdade racial e de género, ilustrados por imagens de arquivo, muitas desconhecidas, gravações originais e testemunhos de pessoas, como a neta Janete Évora e o antigo agente José da Silva, que conheceram a mulher por trás da lenda.

Sinopse retirada de Filmspot:
https://filmspot.pt/filme/cesaria-evora-934668/

CORAÇÃO DE FOGO (VP)


20 Novembro - 15h00
3€ - M6

Realizador Theodore Ty e Laurent Zeitoun

Ano 2022
Duração 92 minutos
Género Animação / Comédia
Origem Canadá
Estreia em Portugal 22-09-2022

Desde os seus 16 anos que Geórgia ambiciona ser bombeira como o seu pai, Shawn Nolan, um capitão reformado da Corporação de Bombeiros de Nova Iorque, só que infelizmente em 1928 as mulheres não podiam ser bombeiras. Mas quando um incêndio começa a destruir os teatros da Broadway, com chamas coloridas, todos os bombeiros da cidade desaparecem misteriosamente!
O Presidente da Câmara de Nova Iorque convence Shawn a liderar uma equipa de voluntários desajeitados para investigar os fogos mágicos. Geórgia vê uma oportunidade para seguir o seu sonho! Se ela conseguir ajudar o seu pai a parar com os incêndios, vai poder cumprir o seu destino!
Ela veste-se como um homem, apresenta-se como Giorgio à equipa de bombeiros – um taxista com problemas de desmaio, um diretor extremamente indeciso e um químico tímido com medo até da sua sombra. Salvar a cidade não vai ser uma tarefa fácil!
Será preciso tudo o que a Geórgia tem para resolver o mistério, sem revelar a rapariga que está por baixo da farda, antes que a cidade fique reduzida a cinzas!

Sinopse retirada de Cinemundo:
https://www.cinemundo.pt/filmes/coracao-de-fogo/

A AZENHA


17 Novembro - 21h00
3€ - M6

Integrado nas Comemorações do Centenário de Jorge Vieira

A Azenha é um concerto ilustrado, feito a dois pelos talentosos Filho da Mãe e Cláudia Guerreiro.
A música é assegurada pela guitarra de Filho da Mãe e a parte visual pela artista plástica Cláudia Guerreiro.
A Azenha é uma viagem sensitiva a um sítio no Alentejo, onde viveram o escultor Jorge Vieira e a escultora Noémia Cruz, na casa onde, diz-se, D. João I tinha uma amante. Fala de amores cósmicos e intuitivos em sítios a que todos pertencemos, na terra ou no espaço, de dia ou de noite, das impossibilidades do amor e das estranhas condições em que ele decide acontecer. No fim, as nossas casas são onde amamos.
O Rui e a Cláudia, amigos há 20 anos, casados há 10, juntaram-se para falar desse amor, na história de outros que acaba por ser também a sua. Inspirados nas personagens de Jorge Vieira, a guitarra de Filho da mãe casa-se com as imagens de Cláudia Guerreiro.
A Cláudia pinta, cria cenários de cor e papel, usa figuras de papel em jeito de marionetas e movimenta luz num vidro, que é filmado e projetado. A guitarra do Rui é a voz da história. Tudo em tempo real.

SINOPSE
Onde o Sol e a Lua se conheceram. Foi no Alentejo, na Azenha. No meio da planície, no meio da trovoada e dos meteoritos. No meio da luz e da escuridão, das estrelas e dos pássaros. Daí nasceram um touro e um escorpião, apaixonados como a Lua e o Sol, sem perceberem que eram do mesmo sítio, da terra. Pode dizer-se que, a certa altura, era o Sol que andava à volta da Lua, como se o Sol fosse a Lua e a Lua a terra. Entre o Touro e o Escorpião restava a dúvida de como se resolvia isto da Lua e do Sol. O que se vê de noite não coincide com a luz dos dias e a dor dos cornos não se compara à do ferrão.

EM DUPLICADO


12 Novembro - 21h00
5€ - M12

Integrado nas Comemorações do Centenário de José Saramago

A partir do universo inquieto de Saramago, nomeadamente da leitura do seu “O homem duplicado”, nasceu a ideia de que seria possível duplicar o Carlos Marques - músico, ator e narrador. Este encontrou em Pedro Luzindo - músico e comediante, a sua possível cópia.
Este encontro reflete a importância do eu, do outro e do amor em tempos de um capitalismo que nos faz perder a noção do tempo e que constantemente apela à individualidade.

Ficha artística
Criação e Composição Carlos Marques
Interpretação Carlos Marques e Pedro Luzindro
Texto Joana Bértholo
Desenho de Luz Rui Simão
Figurinos e cenografia Chissangue Afonso
Produção Lúcia Vieira

CACOS, MACORVOS, E OUTROS ESTORVOS


8 e 9 Novembro - 21h00
5€ - M12

Pela Arte Pública

Num ritmo delirante e alucinante, sucedem-se as fábulas de cariz satírico e humorístico, com dezenas de personagens e respectivas morais – inesperadas, subversivas, hilariantes.

Ficha Técnica
Texto Millôr Fernandes
Dramaturgia / Encenação Gisela Cañamero
Intérpretes João Carracedo / Ricardo Madeira / Sandra Maya
Luminotecnia David Soldado

ENSAIO SOBRE A CEGUEIRA


5 Novembro - 21h00
5€ - M6


Pela Companhia de Dança Contemporânea de Évora

Integrado nas Comemorações do Centenário de José Saramago

A criação 'Ensaio sobre a Cegueira', inspirada na obra com o mesmo título de José Saramago, resulta do culminar de um percurso de experimentação coreográfica, em torno do comportamento humano em situações de crise e violência.
Os conflitos interiores, o medo, o individualismo como forma natural de existir, as questões éticas e morais associadas ao comportamento em sociedade, elencam a natureza comportamental dos intérpretes. Em cena, a natureza humana é apresentada de forma crua, sem emoção.
Com um formato próximo da instalação artística, a criação apresenta uma linguagem experimental, tanto a nível visual, como a nível do posicionamento do corpo na dança e na cena.
Os elementos chave obra de José Saramago surgem como indutores da linguagem dramatúrgica e de movimento, que desenvolve uma metáfora acerca do comportamento humano individual e coletivo, um discurso sobre a condição humana.
Nélia Pinheiro

Ficha Artística
Direção | Coreografia Nélia Pinheiro
Bailarinos Gonçalo Almeida Andrade, Nélia Pinheiro e Ricardo Henriques
Texto José SaramagoEnsaio sobre a Cegueira
Ambiente Sonoro Gonçalo Almeida Andrade
Figurinos José António Tenente
Desenho de Luz Nuno Meira
Cenografia Nélia Pinheiro e Rafael Leitão
Técnica Pedro Bilou e Fernando Dias
Direção de Produção Rafael Leitão
Produção CDCE 2019/2020
Duração 60 minutos

PEDRO ABRUNHOSA


29 Outubro - 21h00
20€ (Plateia) / 18€ (Balcão) - M6
ESGOTADO


Pedro Abrunhosa, viajante, escritor, homem de palco por excelência, é na estrada que se reencontra. Pedro Abrunhosa deixa patente a sua poderosa escrita através de canções que se juntam a tantos outros hinos, lendas, adágios a que o Autor nos habituou desde sempre.
Durante todo este período foram milhares os concertos, recintos cheios, festivais, salas esgotadas, digressões que o levaram a todo mundo. Multiplatinado em praticamente todos os discos, Pedro Abrunhosa foi distinguido com todos os prémios nacionais de relevância.
Preparado para abraçar novamente as estradas e os grandes palcos, Pedro Abrunhosa anuncia pela primeira vez, uma digressão a solo. Podemos contar com performances únicas e memoráveis, ao jeito que o Pedro Abrunhosa nos habituou ao longo da sua extensa carreira.

NUNCA NADA ACONTECEU


25 Outubro - 21h00
3€ - M16

Realizador Gonçalo Galvão Teles
Com Filipe Duarte, Alba Baptista, Ana Moreira, Rui Morisson e Miguel Amorim

Ano 2022
Duração 124 minutos
Género Drama
Origem Portugal
Estreia em Portugal 29-09-2022

Pedro, Maria e Paulo, três jovens inseparáveis, enfrentam os dramas e desilusões próprios da idade, em que os seus encontros são os únicos momentos de felicidade e liberdade, onde experimentam e arriscam o que ninguém pode saber.
Em casa, Pedro encontra um pai desempregado e apático, uma mãe ausente e dissimulada. No dia em que o avô se muda para a casa da família em Lisboa vindo de uma aldeia isolada no Norte, o neto confronta-se com um dilema: dar uma oportunidade a quem o quer realmente conhecer, ou manter o pacto de libertação que o une aos amigos.

Sinopse retirada de Filmspot:
https://filmspot.pt/filme/nunca-nada-aconteceu-1000382/

FESTIVAL DAS MARIAS - MICHELE MARA


FESTIVAL DAS MARIAS
22 Outubro - 21h00
5€ (Homens) / 4,30€ (Mulheres) - M6

Michele Mara, cantora brasileira, natural da cidade de Curitiba, reside em Portugal desde 2018, é também compositora, atriz e modelo plus size. Começou a cantar aos 10 anos de idade na igreja e é formada em canto popular pelo Conservatório de MPB de Curitiba (2007) e em Musicoterapia pela Unespar (2017).
É popularmente conhecida como "Maior Imitadora do Brasil e da América Latina, da cantora Aretha Franklin", prêmios que ganhou no programa Domingão do Faustão em 2011(Rede Globo) quando venceu o concurso nacional e internacional.
É atriz revelação do longa "Amor em Sampa'' de Bruna Lombardi, direção de Carlos Alberto Riccelli e Kim Riccelli, que estreou em 2016 e atualmente está disponível na Netflix do Brasil. Levou o público brasileiro às lágrimas com sua voz ao interpretar o tema principal do filme.
É uma mulher poderosa, dona de uma voz ímpar, uma das maiores vozes do soul no Brasil, com personalidade forte que a fez se tornar umas das referências "das negras em movimento" em Curitiba e no país.
É a organizadora da Marcha do Orgulho Crespo Curitiba, que leva para as ruas a beleza, a estética negra e o grito afinado por "respeito" ao povo negro. E por essa ação foi uma das 10 Mulheres a receber o Prêmio Personalidade Afro Paranaense, na então Secretaria da Cultura do Estado do Paraná, em 2018.
Em sua última turnê no Brasil realizou shows convidando cantoras pretas e na qual revelou a cantora brasileira Bia Ferreira, hoje internacionalmente conhecida.
Em Portugal foi uma brilhante concorrente do The Voice Portugal 2019.
Integrou o elenco do musical "Aquarela", direção de Juliana Moura, do INAC, realizado na cidade de Famalicão (2021).
Em 2021 criou a Feira Afro Empreendedora do Porto, que já está em sua 7° edição. A Feira promove o aquilombamento de africanas(os) do continente e diáspora, além de fortalecer o afroempreendedorismo e destacar o protagonismo de artistas negras(os) das diversas áreas: música, dança, teatro, circo, poesia, artes visuais, entre outras.
Michele Mara faz parte do line up do Festival das Marias, que será realizado em Beja, no dia 22 de outubro e será acompanhada pelas DJs "A Mamanus".
Neste show a cantora vai apresentar um repertório repleto de soul music, com canções originais que compôs ao longo de sua carreira e com parceiros como Kátia Drumond e Ricardo Verocai do projeto musical MUV (Brasil) e, também vai interpretar as famosas canções da música preta mundial como: Aretha Franklin, Elza Soares, Sandra de Sá, Alicia Keys, entre outras.

Ficha Artística
Michele Mara Cantora
Paty Sol DJ / Clyta
Raphaela Gonçalves Produtora
Eron Quintiliano Agente

Duração 70 minutos

Org. CADAC
Apoio Câmara Municipal de Beja

FESTIVAL DAS MARIAS - MONÓLOGO DE UMA MULHER CHAMADA MARIA COM A SUA PATROA pela Companhia Cassandra


FESTIVAL DAS MARIAS 
21 Outubro - 21h00
5€ (Homens) / 4,30€ (Mulheres) - M12

Monólogo de uma mulher chamada Maria com a sua patroa é o título roubado clandestinamente a um texto do livro “Novas Cartas Portuguesas”, e que dá o mote para este espetáculo.
Partimos da criação do primeiro Sindicato do Serviço Doméstico em Portugal para contar a história, ainda pouco conhecida, pouco contada, pouco reconhecida, pouco valorizada, do trabalho das mulheres, do seu poder de organização, reivindicação e mudança. É a história das mulheres que limpam o mundo, das mulheres que cuidam do mundo, das mulheres que produzem, educam e preparam a força de trabalho.
Esta é a história do trabalho invisível que põe o mundo a mexer.

Ficha Técnica
Criação, texto e interpretação Sara Barros Leitão
Assistência à criação Susana Madeira
Cenografia e figurino Nuno Carinhas
Desenho de luz Cárin Geada
Desenho de som José Prata
Coordenação e acompanhamento da pesquisa Mafalda Araújo
Direção de produção Susana Ferreira
Conceção de maquinaria António Quaresma
Execução costura Ponto sem nó
Montagem e operação som Mariana Guedelha
Montagem e operação luz Luís Ribeiro
Duração 100 minutos

Org. CADAC
Apoio Câmara Municipal de Beja

FESTIVAL DAS MARIAS - CRUA


FESTIVAL DAS MARIAS
20 Outubro - 21h00
5€ (Homens) / 4,30€ (Mulheres) - M6

Sob o signo da música tradicional, procuramos a identidade e o sentimento como um processo vivo.
O repertório é plural, com forte incidência portuguesa, onde o adufe assume um lugar predominante. Somos 6 mulheres. 6 adufes. 6 vozes.
6 multiplicações de outras percussões.
Um concerto pulsante e intimista, terno e vigoroso, numa viagem pessoal pela raiz tradicional ibérica, oferecida a quem vê e ouve como uma conversa de amigas em horas soltas.

Ficha Técnica
Ana Costa Voz
Bárbara Trabulo Voz
Diana Ferreira Martins Voz
Isabel Martinez Voz
Liliana Abreu Voz
Rita Só Voz
Mike Simões técnico Som
Duração 60 minutos

Org. CADAC
Apoio Câmara Municipal de Beja

FESTIVAL DAS MARIAS - EL BAILE pelo Grupo TEATRO D’DOS


FESTIVAL DAS MARIAS
19 Outubro - 21h00
5€ (Homens) / 4,30€ (Mulheres) - M12

A dança é uma metáfora incomparável para as relações familiares atuais, demonstrando como o texto renova verdades permanentes da Cuba de hoje. Você estará diante de sucessivos espelhos entre narração, existência, veracidade e representação.
Evangelina Zaldívar, Nina, que conhecemos, ou a atriz que dá a vida, em um estúdio de gravação, de madrugada, lugar e hora da solidão. Nina e sua defesa da tradição familiar que inclui Cuba como grande linhagem. Nina e sua defesa de uma aristocracia do espírito em meio à pobreza material, de altura e refinamento contra o vulgo. Nina e atrás, ou na frente dela, a sociedade cubana, o tronco quebrado, as dificuldades do dia a dia…

Ficha Artística
Daisy Sanchez Lezcano Atriz
Julio Cesar Ramirez Diretor

Duração 60 minutos

Org. CADAC
Apoio Câmara Municipal de Beja

FESTIVAL DAS MARIAS - A IMPOSIÇÃO pela CADAC


FESTIVAL DAS MARIAS
18 Outubro - 21h00
5€ (Homens) / 4,30€ (Mulheres) - M16

A imposição é uma investigação, que a partir da análise sociocultural da mistura clássica entre um certo género musical e sua própria dança, reflete sobre a posição do ser humano diante da violenta contemporaneidade.
Não há dúvida de que fazemos parte de uma sociedade e de uma cultura que, direta ou indiretamente, somos condicionados pelo fazer e pelo ser. Imerso neste fenômeno, a individualidade coexiste na pluralidade, é a imposição daquele externo, que nos molda e muda mesmo a partir de sua negação; a linguagem, a estética, a moda, a expressão corporal, o ritmo, a dança.
Então o corpo exposto, frágil e inocente, é reconstruído, reconstitui; sofre e responde abrindo caminho para sua própria "liberdade".

Ficha Técnica
Ideia original e Coreografia Laura Ríos
Material coreográfico e intérpretes Wilmer Minyety / Laura Ríos / Abel Rojo / Mariela Tolentino
Música Original Ivan F. Real
Figurinos Laura Ríos em colaboração com Mariela Tolentino
Duração 33 minutos

Org. CADAC
Apoio Câmara Municipal de Beja

FESTIVAL DAS MARIAS - LO QUE HACES CUENTA


FESTIVAL DAS MARIAS 
17 Outubro - 9h30
Entrada Gratuita - M3

Em parceria com a Festa do Museu

La Escuela Encantada apresenta Lo que haces cuenta: um concerto para reencantar o público que une a música ao ativismo ecológico. É uma viagem original que navega por diferentes culturas através de instrumentos tradicionais e também inventados que fazem voar a imaginação de todos os públicos.

Ficha Artística
Diretora de La Escuela Encantada, guitarra, voz, sopro Rosalía Royo Hernández
Trompeta, voz Marisol Bock
Voz, guitarra, cítara David Larrínaga Jaureguir
Percussão Luis Gálvez Aguiló

Duração 60 minutos

Org. CADAC
Apoio Câmara Municipal de Beja

FESTIVAL DAS MARIAS - VITAL_SOLO À MORTE DE UM CARREGADOR por MARTA JARDIM


FESTIVAL DAS MARIAS
15 Outubro - 21h00
5€ (Homens) / 4,30€ (Mulheres) - M6


Completamente embebida na sua vida virtual, uma mulher vive o drama da avaria do seu carregador de telemóvel, incapaz, assim, de a conectar com o seu mundo. Sozinha, fechada na sua bolha, e entre os seus laivos de loucura, revolta-se pela falta do único elo de ligação ao que a sustenta, alimenta e nutre.

Ficha Artística
Equipa
Conceção, Criação e Interpretação Marta Jardim
Desenho de luz e som e conceção de dispositivo cénico Marta Jardim
Conceção do espaço cénico Marta Jardim e Pedro Jardim
Execução de paramentos, adaptação de dispositivos e engenharia de cena Pedro Jardim
Conceção Figurinos Marta Jardim e Carmen Alves
Execução dos Figurinos Carmen Alves
Fotografias promocionais Inês Sambas e Susana Chicó
Entidade de Produção BI.ACTRIZ Associação de Artistas
Assistente de Ensaios/Criação Bárbara Cordeiro
Apoios
Co-produtores e apoio à residência Centro de Artes do Espectáculo de Portalegre, Portalegre | Lendias de Encantar/CADAC Beja
Co-produção de residência O Espaço do Tempo, Montemor-o-novo
Apoios à criação Companhia Olga Roriz, Lisboa | Real Pelágio, Lisboa | Cine-Oriental, Aljustrel | Estúdios Vítor Cordon, Lisboa | Ficha Tripla Produção d’Fusão Apoio ao acolhimento Escola de Mulheres, Lisboa
Duração 60 minutos

Org. CADAC
Apoio Câmara Municipal de Beja

FESTIVAL DAS MARIAS - SIMULACRO


FESTIVAL DAS MARIAS
14 Outubro - 21h00
5€ (Homens) / 4,30€ (Mulheres) - M6

Pela Companhia Margarida Monteny

Simulacro é um exercício de intimidade, repetição e resistência. Dois corpos em ação contínua exploram os limites da sua proximidade através da natureza degenerativa do gesto. Cria-se um espaço difuso entre o real e o encenado, entre o público e o privado, potenciando-se estados de vulnerabilidade, expectativa e tensão.
Simulacro parte de um conjunto de ações e gestos presentes no quotidiano das duas intérpretes, atravessado por fragmentos de memórias partilhadas, num exercício lento de transformação dos corpos e das suas pulsões.

Ficha Artística
Conceção e Interpretação Margarida Montenÿ e Carminda Soares
Composição musical Antonio Marotta
Desenho de luz Out Cube João Monteiro
Assistência de iluminação Ricardo Pinto e Francisco Monteiro
Apoio dramatúrgico Catarina Miranda
Coprodução Teatro das Figuras; Teatro Municipal do Porto/ Instável - Centro Coreográfico
Apoio à criação 
Ficha Tripla | Produção D’Fusão
Apoio à residência Theatro Circo; Colecção B; CRL - Central Elétrica; Campus Paulo Cunha e Silva; Casa Municipal da Cultura de Seia; Centro Cultural do Cartaxo; TUP - Teatro Universitário do Porto
Apoios financeiros Fundação GDA; Campus Paulo Cunha e Silva; Theatro Circo; República Portuguesa - Ministério da Cultura
Registo fotográfico Sara Ferreira
Registo vídeo Tatiana Saavedra; Andreia Pereira da Silva

Org. CADAC
Apoio Câmara Municipal de Beja

FESTIVAL DAS MARIAS - A GAROTA NÃO


Festival das Marias
13 Outubro - 21h00
10€ (Homens) / 8,60€ (Mulheres) - M6

Abril marca o arranque da tour de apresentação do novo disco de A garota não - “2 de Abril”, o seu segundo álbum de originais.
2 de Abril é a data que decreta a Constituição da República Portuguesa e o nome do bairro setubalense, onde Cátia Mazzari Oliveira, A garota não, nasceu e cresceu. Nas palavras da cantautora: "este disco é uma viagem pela memória. É uma viagem pela amizade e pelos desencontros que semeiam valor, e sobretudo é uma viagem de busca pelo amor. Porque a música tem esta capacidade de me auxiliar no entendimento das coisas, de me fazer acreditar que as revoluções que nos mudam para melhor, podem mesmo acontecer. É um álbum longo: de fotografias e de canções. Temperado com vontade, comoção, repulsa, cansaço e aquela dose de angústia de onde se arrancam os temas mais doridos. E depois serenidade. E depois alegria. E no fim disto tudo, uma grande gratidão.”
O novo disco e o novo espetáculo de A garota não, são um enorme ato de cidadania e de liberdade, a não perder!

Ficha Artística
Cátia Mazzari Oliveira voz
Sérgio Miendes guitarra
Diogo Sousa percussão

Org. CADAC
Apoio Câmara Municipal de Beja

O JOVEM CUNHAL


11 Outubro - 21h00
3€ - M12
 
Realizador João Botelho
Com Carolina Campanela, Jaime Baeta, Hugo Mestre Amaro e João Barbosa

Ano 2022
Duração 75 minutos
Género Biografia
Origem Portugal
Estreia em Portugal 15-09-2022

Os anos da juventude de Álvaro Cunhal, o comunista que lutou contra a ditadura e viveu décadas e décadas na clandestinidade, são vistos por João Botelho.
Um documentário que parte dos escritos e das palavras do próprio e reconstitui algumas cenas da vida da figura política que marcou o século XX português.

Sinopse retirada de Cinecartaz:
https://cinecartaz.publico.pt/filme/jovem-cunhal-408686

FESTIVAL FUTURAMA - O NOVO EVANGELHO


8 Outubro - 15h00
Entrada Gratuita - M12

Apresentação de Mariana Monteiro

Realizador Milo Rau

Género Documentário / Drama
Duração 75 minutos

No passado, tanto Pier Paolo Pasolini como Mel Gibson filmaram a crucificação de Jesus na cidade de Matera, no sul da Itália.
Em 2019, Matera se tornou o cenário para uma nova encenação da Paixão. Desta vez, Jesus foi interpretado pelo ativista político camaronês Yvan Sagnet, que defende os direitos dos trabalhadores ilegais explorados por um sistema agrícola liderado pela máfia.
‘O Novo Evangelho’ é ao mesmo tempo uma gravação dos ensaios da peça e, fora do ‘palco’, uma documentação da luta de Sagnet e de seus compatriotas africanos por visibilidade e dignidade.
O filme venceu o prémio de Melhor documentário, nos Prémios do Cinema Suíço.

FESTIVAL FUTURAMA - NUEVE SEVILLAS


7 Outubro - 21h00
Entrada Gratuita - M12


Apresentação de Mariana Monteiro

Realizadores Gonzalo García Pelayo e Pedro G. Romero

Com El Niño de Elche, Gonzalo García Pelayo, Israel Galván, Rocío Márquez, Rocío Molina, Rosalía e Silvia Pérez Cruz

Duração 135 minutos

Nueve Sevillas é um filme heterodoxo, inclassificável, fascinante.
Documentário sobre o passado e o presente do flamenco, colecção de histórias de vida que cruzam figuras das mais diferentes origens e percursos (África, América do Sul e Europa de Leste) e espaço em que actuações registadas especificamente para o filme (Sílvia Pérez Cruz, Rosalía, entre outros) se associam a cenas de outros filmes, de outro tempo, sempre com a cidade como personagem principal.
Nueve Sevillas é um retrato do flamenco que se desdobra, de forma rica e surpreendente, num intrincado mosaico musical, cultural, social e geográfico. Um retrato do novo flamenco em Sevilha através de nove protagonistas, entre os quais a bailarina Javiera de la Fuente, o poeta David Pielfort, a advogada cigana e feminista Pastora Filigrana ou a atriz Rocío Montero.
Com performances de Israel Galván, Alfredo Lago, Inés Bacán, Rocío Márquez, Raúl Cantizano, Leonor Leal, Tomás de Perrate, Niño de Elche, Silvia Pérez Cruz e Rosalía…

QUEM TE VIU, QUEM TE VÊ – ESPETÁCULO DE HOMENAGEM A CHICO BUARQUE


4 Outubro - 21h00
8€ - M6

Espetáculo de homenagem a Chico Buarque, um dos principais artistas da música brasileira, com os cantores Marcus Lima e Thais Motta.
O espetáculo passeia pelos muitos sucessos do cantor, apresentando a sua obra.
Os arranjos e piano são da responsabilidade do maestro Cristóvão Bastos, e acompanhamento dos músicos João Lyra (violão), Dudu Oliveira (sopros), Bororó (baixo) e Marcos Thadeu (bateria e percussões).

ESPETÁCULO COMEMORATIVO DO 40ºANIVERSÁRIO DO CPCB

29 Setembro - 21h00
15€ - M6

Espetáculo Solidário. A receita reverte na íntegra para a Organização.

Org. Centro de Paralisia Cerebral de Beja
Apoio Câmara Municipal de Beja

THE BRADLEY THEODORE SHOW

27 Setembro - 21h00
5€ - M6

pela Vortice Dance Company

Com autoria dos coreógrafos Cláudia Martins e Rafael Carriço, esta criação nasce de uma parceria artística entre a companhia portuguesa Vortice Dance Company, e o pintor Bradley Theodore, natural de Turks and Caicos e residente em Nova York.

A peça é um mergulho profundo no universo criativo de Bradley Theodore. Evocando a universalidade da cor, esqueletos, pop stars, ícones e celebridades, Theodore destila figuras a formas esqueléticas. Um confronto a que o artista chama de “um ato de viver”, trazendo a cor para expressar a memória, a emoção e experiências vividas. Cláudia Martins e Rafael Carriço “agarram” esse “ato de viver” dando corpo a uma criação fascinante, que pela força da dança e da pintura, recria os meandros de uma vida e de um estilo que se auto imortaliza a cada obra que nasce.
Num paralelismo cru e mundano com as suas próprias existências, feitas de flashbacks, de impulsos criativos, momentos in e out,... os coreógrafos através da obra de Bradley Theodore, trazem-nos a vida com a certeza da morte, que bate numa latência branda, em pano de fundo e que nos assombra nos momentos de maior solidão. Trazem-nos também as emoções refletidas em cada cor, as memórias, as pessoas e as minudências que se esquecem entre o acordar e desacordar dos melhores sonhos. Uma tela em branco que ganha cor com o fashionismo, as personagens, as pop star, os ícones e a genialidade da pintura de Bradley Theodore.

“...disse uma vez a uma revista, tinha duas opções na minha cabeça: ou mato-me ou vou pintar então, decidi pintar! acordava e todos os dias pintava qualquer coisa. Estive cerca de um ano literalmente sem falar com ninguém.”
“...estava a pintar com tanta frequência que me lesionei no ombro direito, devido aos movimentos repetitivos”.
“...o meu primeiro mural (Anna and Karl, 2013) foi a primeira vez que alguém viu as minhas pinturas. Do momento em que o coloquei na parede, foi como um incêndio.”
“O crânio para mim, simboliza o espírito de uma pessoa. É como se eu estivesse a envolver-lhe a alma, em torno do seu sistema esquelético.”
Bradley Theodore

Ficha Técnica
Direção Artística Cláudia Martins & Rafael Carriço
Coreografia | Videografia Cláudia Martins & Rafael Carriço
Pinturas Bradley Theodore
Figurinos Cláudia Martins
Música Bradley Theodore and Phillip Damien Gaines
Sonoplastia Rafael Carriço
Bailarinos Vortice Dance Company
Direção Técnica Paulo Formiga

QUE MAL FIZEMOS TODOS A DEUS?


20 Setembro - 21h00
3€ - M12
 
Realizador Philippe de Chauveron
Com Chantal Lauby, Medi Sadoun, Ary Abittan e Christian Clavier

Ano 2022
Duração 98 minutos
Género Comédia
Origem França
Estreia em Portugal 21-07-2022

Claude e Marie Verneuil estão prestes a celebrar o 40.º aniversário de casamento. Para a ocasião, as quatro filhas decidem organizar uma grande festa na casa da família em Chinon e convidar os pais de cada um dos genros durante alguns dias. Claude e Marie terão de acolher sob o seu teto os pais de Rachid, David, Chao e Charles, uma estadia "familiar" que promete ser cheia de peripécias.

Sinopse retirada de Filmspot:
https://filmspot.pt/filme/qu-est-ce-qu-on-a-tous-fait-au-bon-dieu-714869/