SÉRGIO GODINHO

19 Abril - 21h30
6€ - M6

“Liberdade” é de todas as palavras e conceitos que uso na minha vida, e por arrasto nas canções, a que mais acarinho e que mais defendo, aquela que dá ao norte a sua bússola.
(Sérgio Godinho)

Em “Liberdade”, Sérgio Godinho revê, através do seu repertório, os quarenta anos do Portugal democrático. Desde a música empenhada, bandeira de causas e consciência social, ao diário íntimo e plural, uma visão de nós próprios a partir do trabalho de um dos mais importantes criadores de imaginário destas últimas quatro décadas.

Ficha Técnica
Voz, guitarra Sérgio Godinho
Guitarras, percussões, coros Nuno Rafael
Guitarras, coros Miguel Fevereiro
Baixo Nuno Espírito Santo
Teclado, coros João Cardoso
Bateria, percussões Sérgio Nascimento

Neste espectáculo está disponível o Serviço de Kidsitting

Rede





Co-Financiamento

4º FESTIVAL ONE MAN BAND

16 e 17 Abril - 22h00
3€/5€ (2dias) - M6

Dia 16

Tumba Swing One Man Band (Espanha)
Tumba Swing é um projeto “one man band” que, de acordo com Don Rogelio J., surgiu porque este multi-instrumentista tinha sido expulso de todas as bandas de que fez parte, exceto de uma, em que tinha sido ele a expulsar todos os elementos! A sonoridade da Tumba Swing One Man Band é uma combinação de estilos, como Rockabilly, Dirty-Blues, Country e Rock’n’Roll.



Tongue Tied Twin (Suíça)
Tongue Tied Twin é Christian Buehlmann, com o seu Dirty Blues e Garage Rock'n'Roll primitivo. A técnica na guitarra e o distintivo som do seu slide são o centro do seu espetáculo selvagem de “one man band”, enquanto que o cantar e o gritar, a sua ululante harmónica, o seu bater do pé e o rouquejar da sua voz são o complemento que faz de si uma banda tão especial e espontânea.


Honkyfinger (G.B.)
Honkyfinger é uma “one man band” que funde influências de grupos como os Captain Beefheart, Blue Cheer, ZZ Top e Black Sabbath, num som desesperado que parece irromper das entranhas da terra, sublinhado a riffs de harmónica. O som de Honkeyfinger é de um blues sujo e infernal, e de um rock’n’roll duro e primitivo.


Dia 17

Little Orange (Portugal)
Little Orange é uma “mono band”, o que permite viagens incensáveis, que se estendem do Blues Negro até à Pré-História do Rock . Little Orange tenta ser em palco herdeiro de uma tradição, que remonta do blues levado do Mali para o Delta do Mississípi, através de sangue Africano. Blues e Rock’n’Roll é o sangue que corre desenfreadamente nas veias de Little Orange… 


Diego “DeadMan” Potron – The Big Sound of Country Music One Man Band (Itália)
Diego “DeadMan” Potron é influenciado pelas sonoridades tradicionais do séc. XIX e pelas músicas afro-americanas rurais, que reorganiza num ambiente Trash-Blues. O “big sound” da sua “country music one man band” promove uma fusão entre o blues das varandas de casas de campo com as cadeiras de baloiço e reverendos loucos, prevendo o apocalipse e o rock'n'roll.


Trixie Trainwreck No Man Band (E.U.A.)
Quem ainda não ouviu a Trixie Trainwreck No Man Band, que se apresse! No mundo das “one man bands” femininas, ela faz a diferença. A sua sumptuosa técnica e um forte sentido de ritmo do Rock 'n' Roll são um contraponto original com a sua voz feminina, muitas vezes comparada a nomes de figuras míticas como Wanda Jackson e Brenda Lee.


Rede





Co-Financiamento

NOIVA PROMETIDA

15 Abril - 21h30
3€ - M12

País Israel
Género Drama
Duração 90 minutos


De Rama Burshtein, com Hadas Yaron, Yiftach Klein e Irit Sheleg

Shira, de 18 anos, pertence a uma família judaica ortodoxa de Telavive, Israel. De casamento marcado com o rapaz por quem está apaixonada, ela está exultante com a vida que a espera. Mas essa felicidade é assombrada quando Esther, a sua irmã mais velha, morre a dar à luz o seu primeiro filho. O luto toma conta da família e o casamento é adiado. É neste contexto que Yochai, viúvo de Esther, recebe uma proposta de casamento com uma viúva belga. Quando a mãe das raparigas descobre que o genro talvez tenha de sair do país com o bebé, propõe a união entre Shira e Yochay. Apesar de relutante em relação a esta união, que a vai impedir de realizar o seu sonho de criança, a jovem compreende que este casamento será a solução para homenagear a irmã e manter a família unida. Em competição na edição de 2012 do Festival de Cinema de Veneza, um filme dramático que marca a estreia na longa-metragem da realizadora Rama Burshtein (israelita nascida em Nova Iorque), que tenta mostrar, a partir de dentro, as complexidades da vida de uma comunidade judaica ortodoxa, à qual pertence.

KHUMBA

13 Abril - 15h00
2€ - M6

País África do Sul
Género Animação, Aventura
Duração 85 minutos


De Anthony Silverstonv. Vozes Portuguesas César Mourão, Inês Castel-Branco e Diogo Quintela

Uma zebra que nasce com metade das riscas é considerada responsável pela seca e deixa o seu grupo em busca das riscas que lhe faltam. Fazem-lhe companhia uma gnu super-protetora e uma espampanante avestruz.

WORKSHOP DE MÚSICA POPULAR COM O GRUPO DE MÚSICA 'CANTIGAS DO BAÚ

Serviço Educativo
Oficinas de Cante e Música Popular
11 Abril - 15h00
Entrada Gratuita - M6

Inscrições pelo telefone 284 315 090 ou por email cultura@cm-beja.pt

“Como nasce uma cantiga” é o nome do workshop levado a cabo pela banda Cantigas do Baú, que propõe aos participantes uma viagem pela canção popular.
O workshop não exige dos participantes conhecimentos musicais específicos.

Co-Financiamento

ESPECTÁCULO FINAL DO 12ºCURSO PARA INSTRUMENTISTAS DO CRBA

10 Abril - 21h30
1€ - M3

Org. Conservatório Regional do Baixo Alentejo
Apoio Câmara Municipal de Beja

WORKSHOP DE CANTE COM O GRUPO DE MÚSICA TRADICIONAL 'A MODA MÃE'

Serviço Educativo
Oficinas de Cante e Música Popular
9 Abril - 15h00
Entrada Gratuita - M6

Inscrições pelo telefone 284 315 090 ou por email cultura@cm-beja.pt

As vozes nas modas alentejanas. Exemplos práticos.
O workshop não exige dos participantes conhecimentos musicais específicos.

Co-Financiamento

AS PRAIAS DE AGNÈS

8 Abril - 21h30
3€ - M12

País França
Género Documentário
Duração 110 minutos

De Agnès Varda, com Agnès Varda, André Lubrano e Blaise Fournier

Ao regressar às praias que marcaram a sua vida, Agnès Varda inventa uma forma de auto-documentário. Agnès coloca-se em cena entre os excertos dos seus filmes, imagens e reportagens. Faz-nos partilhar com humor e emoção o seu percurso, os primeiros passos como fotógrafa de teatro, cineasta nos anos cinquenta, a vida com Jacques Demy, a sua militância feminista, as viagens a Cuba, à China e aos EUA, o percurso de produtora independente, a sua vida em família e o amor das praias.

WORKSHOP DE CANTE COM PAULO RIBEIRO

Serviço Educativo
Oficinas de Cante e Música Popular
5 Abril - 15h00
Entrada Gratuita - M6

Inscrições pelo telefone 284 315 090 ou por email cultura@cm-beja.pt


Introdução ao Cante Alentejano, breve enquadramento histórico, modas e suas características. Os participantes terão oportunidade de interpretar algumas modas. O workshop não exige conhecimentos musicais específicos.

Co-Financiamento

7ª ARTE NO PALCO

4 Abril - 21h30
1€ - M3

7ª Arte no Palco, baseado em 7 grandes obras do cinema, com música adaptada às formações de alunos e professores do CRBA e coreografadas pelas professoras do curso de dança do CRBA. As músicas dos filmes Indiana Jones; Hook, Scent of a Women, Jurassic Park, October Sky, Gladiator, Pirates of the Caribbean, fazem parte do elenco neste espectáculo de música e dança, pelos alunos e professores do CRBA.

Org. Conservatório Regional do Baixo Alentejo
Apoio Câmara Municipal de Beja

MARCO RODRIGUES

3 Abril - 22h00
3€ - M6

Marco Rodrigues, um dos fadistas de referência da nova geração, apresenta-se a solo, numa nova abordagem ao fado, à música e aos palcos.
No espetáculo “Voz&Viola – Conta Cantando”, Marco Rodrigues leva-nos numa viagem intimista pelo seu universo musical: conta-nos os fados e canções que o acompanharam ao longo da sua carreira e do seu crescimento enquanto músico e canta-nos segredos sobre as suas canções, os seus três discos e o seu percurso. Pelo meio, surpreende-nos com alguns temas menos prováveis, mas que fazem também parte do seu caminho e encaixam em perfeita harmonia neste ambiente intimista, próximo e descontraído.

Rede





Co-Financiamento

PROGRAMAÇÃO MARÇO 2014

Dia 1
Dança
21h30
Romeu e Julieta, encontro desencontro pela Companhia de Dança Contemporânea de Évora

Dia 5
Cinema
21h30
Os Inquilinos

Dias 6 e 7
Serviço Educativo
Teatro Infantil
10h30/14h30
Sessões para Escolas mediante marcação pelo telefone 284 315 090 ou por email: cultura@cm-beja.pt
Co-Financiamento INALENTEJO/QREN/UE
Dia 8
16h00
Espantalhadas pela Companhia Lendias d’Encantar

Dia 7
Espectáculo Comemorativo do Dia Internacional da Mulher
Música
21h30
Miguel Araújo – TOUR 2014
Co-Produção Primeira Linha | Câmara Municipal de Beja
Rede Arte Sul
Co-Financiamento INALENTEJO/QREN/UE

Dia 11
Serviço Educativo
Workshop de Dança Contemporânea
Expressão do Gesto pela Companhia de Dança Contemporânea de Évora
15h00
Sessão para Escolas mediante marcação pelo telefone 284 315 090 ou por email: cultura@cm-beja.pt
Co-Financiamento INALENTEJO/QREN/UE

Dia 11
Cinema
21h30
Capitão Phillips

Dia 14
Dança/Música
21h30
GLEE KETTCLUB
Org. KETTCLUB
Apoio Câmara Municipal de Beja

Dia 15
Serviço Educativo
Workshop de Marionetas pelo Grupo de Teatro Jodicus
15h00
Inscrições pelo telefone 284 315 090 ou por email: cultura@cm-beja.pt
Co-Financiamento INALENTEJO/QREN/UE

Dia 16
Cinema Infantil
15h00
Frozen-O Reino do Gelo









De 19 a 29
Org. Lendias d’Encantar
Apoio Câmara Municipal de Beja

Dia 19
10h30/14h30
Sessões para Escolas Secundárias mediante marcação pelo telefone 284 315 090 ou por email: cultura@cm-beja.pt
Don Quijote pelo Limiar Teatro (Espanha)

21h30
El Enano - O Anão pelo Teatro Tierra (Colômbia)

Dia 20
21h30
A 20 de Novembro pelos Artistas Unidos (Portugal)

Dia 21
21h30
Âmbulo pelo Teatro do Mar (Portugal)

Dia 22
16h00
Senhor Imaginário pelo Teatro O Bando (Portugal)

21h30
El Vuelo pelo Grupo de Teatro El Mura (Uruguai)

Dia 25
21h30
As Veias Abertas da Humanidade - Memória de Amor e Guerra pela Art’Imagem (Portugal)

Dia 26
21h30
Inverno pela A Bruxa Teatro (Portugal)

Dia 28
14h30
Sessão para Escolas Secundárias mediante marcação pelo telefone 284 315 090 ou por email: cultura@cm-beja.pt
20 Dizer pelo ACERT (Portugal)

21h30
Dinossauros pelo Grupo Cena (Brasil)

Dia 29
16h00
Clean Play Clown pelo BAAL 17 (Portugal)

21h30
La Edad de la Ciruela pelo Teatro D’Dos (Cuba)


LA EDAD DE LA CIRUELA


FESTIVAL INTERNACIONAL DE TEATRO DO ALENTEJO
29 Março - 21h30
3€ - M12

Pelo Teatro D’Dos (Cuba)

Duas personagens partilham com o público o tempo da sua infância. A “La Edad de La Ciruela” é um espetáculo que se distingue pela sua clara concepção “minimal” de espaço de representação, plenamente justificado pelo valor das palavras. Duas mulheres prontas para dormir tentam desesperadamente agarrar-se aos restos de vida que as preenchem, que as distinguem e lhes permitem ser o que são para os outros e para si mesmas. Duas mulheres, que são muitas mais, pois cada uma inventa a outra e a outra até serem bem diferentes. Netas, mães, tias, avós, irmãs… Cartas e recordações, palavras e costumes.

Ficha técnica e artística
Elenco Yakelin Yera e Gabriela Ramìrez
Direcção Julio César Ramírez
Desenho de Luz e Cenografia Julio César Ramírez
Figurinos Teatro D´Dos

Org. Lendias d'Encantar
Apoio Câmara Municipal de Beja

CLEAN PLAY CLOWN

FESTIVAL INTERNACIONAL DE TEATRO DO ALENTEJO
29 Março - 16h00
2€ - M6

Pelo BAAL 17 (Portugal)

Em “Clean PLAY Clown”, três personagens recriam um divertido jogo de computador onde as Energias Renováveis e as Não-Renováveis se enfrentam em sucessivas provas de “alta-tensão”! Quem vai ganhar? Porquê? Tendo como base a comicidade, pretende-se introduzir no público escolar a reflexão sobre a temática. Inspirado nos jogos de computador que as crianças mais gostam, o espetáculo revela algumas das vantagens das Energias Renováveis (como a solar e a eólica), em relação às Não -Renováveis e poluentes.

Ficha técnica e artística
Encenação Anabela Mira
Interpretação Catarina Inácio, Filipe Seixas e Helena Ávila
Cenografia e figurinos Eloísa d’Ascensão e Yaw Tembe
Operação técnica Paulo Troncão
Produção Sandra Serra

DINOSSAUROS

FESTIVAL INTERNACIONAL DE TEATRO DO ALENTEJO
28 Março - 21h30
3€ - M12

Pelo Grupo Cena (Brasil)

Um banco, uma luz e dois atores. Isto é o suficiente para criar a atmosfera do espectáculo. Dinossauros, que desde a sua estreia vem encantando o público com a sua simplicidade e singeleza. Sob a direcção de Guilherme Reis, estão em cena Carmem Moretzsohn e Murilo Grossi. Os actores encarnam dois solitários desconhecidos que, na madrugada de uma grande cidade, se encontram e aos poucos estabelecem uma relação que vai do medo ao companheirismo, chegando subtilmente a uma situação de intimidade entre si e com o público.
Desde a sua estreia, o espectáculo participou em alguns dos mais importantes eventos do país, sempre com excelente repercussão, merecendo elogios de alguns dos principais críticos brasileiros.

Ficha técnica e Artística
Texto Santiago Serrano
Elenco Carmem Moretzsohn e Murilo Grossi
Direcção e Iluminação Guilherme Reis
Operação de luz e som Israel Ferreira

20 DIZER

FESTIVAL INTERNACIONAL DE TEATRO DO ALENTEJO
28 Março - 14h30
Entrada Livre - M12

Pelo ACERT Teatro (Portugal)

Sessão para Escolas Secundárias mediante marcação pelo telefone 284 315 090 ou por email: cultura@cm-beja.pt

Se é certo que não há coisa sem nome, também é certo que há recantos da vida que não se podem traduzir por palavras. Mas até esses têm uma – indizível. É a palavra que gera convergências e conflitos, lágrimas, sorrisos e gargalhadas, abraços e adversidades; que reflete reverências e sarcasmos, proximidades e distâncias. A palavra é sede e sede de criação e liberdade.
Vale dizer que a música, o gesto, a pintura, como formas de expressão e comunicação, terão mais universalidade e menos fronteiras. Mas não são elas igualmente pautadas por códigos, discursos e gramáticas de muito diversas geografias sociais e culturais? Não terão as suas próprias fronteiras? É que a palavra também não tem pátria. É, ela própria, pátria; uma das muitas pátrias dos nossos afetos. A palavra tem som, cor, corpo e alma. É verdade que as palavras às vezes (tantas vezes…) cansam. Quando nos vêm só falar. E nada nos vêm dizer… 

Ficha técnica e artística
Direcção Artística, textos e declamação José Rui Martins
Arranjos, voz, flauta e m’bira Luísa Vieira
Som e luz Luís Viegas e Paulo Neto
Fotografia Carlos Teles e Ricardo Chaves
Design Gráfico Zé Tavares
Vídeo Rui Sérgio

Org. Lendias d'Encantar
Apoio Câmara Municipal de Beja


INVERNO

FESTIVAL INTERNACIONAL DE TEATRO DO ALENTEJO
26 Março - 21h30
3€ - M18

Pela A Bruxa Teatro (Portugal)
Um banco na rua. Um quarto de hotel. Uma mulher, um homem. Duas pessoas que se encontram. Estranhos, na cidade. Ambos se desejam mas… Resta um silêncio entre as pessoas, silêncio que deixa adivinhar a necessidade de amor que os anima a ambos.
Uma peça sobre o amor que Fosse enaltece com uma linguagem minimalista e musical. Palavras soltas, monossílabos, silêncios: discursos que nascem no pensamento mas que nas palavras por dizer, exprimem o drama dos amores impossíveis.
“Inverno” metáfora dum tempo que finda e dum tempo cujo futuro se desconhece. Duas pessoas, social e profissionalmente separadas poderão aspirar a quê? Mais do que um teatro do quotidiano, mais do que um “fait-divers”, um teatro social, logo político.

Ficha técnica e artística
Texto Jon Fosse
Tradução Pedro Porto Fernandes
Encenação e Concepção Plástica Figueira Cid
Imagem do Espectáculo (óleo s/ tela) Ana Nunes
Design Gráfico João Piteira
Fotografia Telmo Rocha
Elenco Ana Leitão e Figueira Cid
Desenho de Luz Figueira Cid
Banda Sonora Ana Leitão
Operação de Som e Luz Carlos Mavioso
Costura Vicência Moreira

Org. Lendias d'Encantar
Apoio Câmara Municipal de Beja

AS VEIAS ABERTAS DA HUMANIDADE - MEMÓRIA DE AMOR E GUERRA

FESTIVAL INTERNACIONAL DE TEATRO DO ALENTEJO
25 Março - 21h30
3€ - M12

Pela Art'Imagem (Portugal)

É um espetáculo baseado na obra do multifacetado escritor, jornalista e pensador uruguaio Eduardo Galeano autor de “As Veias Abertas da América Latina”, uma voz singular da atual literatura e do pensamento latino-americano, ainda praticamente desconhecido em Portugal onde só alguns (muito poucos) dos seus livros foram publicados, o último em Outubro de 2011 “Os Nascimentos” o primeiro volume da sua importante trilogia “Memória do Fogo”, numa edição Livros de Areia.

Ficha técnica e artística
Um espectáculo teatral inspirado na obra de Eduardo Galeano
Direção, encenação e dramaturgia José Leitão
Interpretação Daniela Pêgo, Flávio Hamilton e Pedro Carvalho
Vídeo Eduardo Morais
Sonoplastia Carlos Adolfo
Desenho de luz Leunam Ordep
Apoio às danças latinas Manuela Moreira e Miguel Menezes
Apoio ao movimento Rita Soeiro 
Espaço cénico José Lopes e José Leitão
Figurinos do Teatro Art´Imagem
Fotografias do ciclorama/vídeo Fátima Maio e José Leitão

Org. Lendias d'Encantar
Apoio Câmara Municipal de Beja

SENHOR IMAGINÁRIO

FESTIVAL INTERNACIONAL DE TEATRO DO ALENTEJO
22 Março - 16h00
2€ - M6

Pelo Teatro O Bando (Portugal)

Toda a loja se punha a fermentar de abortos, de aleijões, de criaturas disformes como Deus as teria feito se estivesse bêbedo quando fez os seus modelos. [...] Pode dizer-se que a arte do Imaginário o cobria todo. Interposta entre ele e a nação, era através dessa arte que se realizava em harmonia a religião, a política, o riso, a ternura, os sonhos privados e os sonhos coletivos.
Partindo da criação "Auto da Purificação", estreada em 2012, o monólogo "Senhor Imaginário" pretende reinventar o universo dos contos de Vergílio Ferreira através da personagem Jeremias, apresentada pelo ator Guilherme Noronha. Interposto entre a sua arte e a nação, um Oleiro está à escuta das vozes caladas, dessas diminutas vozes que surgem entre classes desfavorecidas e classes trabalhadoras. Jeremias, que também é coveiro nas horas mais escuras, sorri sempre, enquanto interpela uma nação inteira, uma aldeia no cabo do mundo. Nascido dos contos de Vergílio Ferreira, este "Senhor Imaginário" viaja com a loja às costas, transportando a dúvida sobre o local onde deverá construir-se a fonte da aldeia e carregando a certeza sobre a grande razão que está por trás da sede de todas as nações. Afinal, todos sabemos que se não dermos mais voz às minorias, seguiremos sempre o mesmo rumo. Mas ainda assim hesitamos em gritar, mesmo quando o que está em causa é a defesa da soberania de um país emancipado.

Ficha técnica e artística
Baseado em contos de Vergílio Ferreira
Encenação Sara de Castro e João Brites
Cenografia João Brites
Música Jorge Salgueiro
Oralidade Teresa Lima
Desenho de luz João Cáceres Alves e David Palma
Desenho de som Sérgio Milhano
Figurinos e adereços Clara Bento
Com Guilherme Noronha

Org. Lendias d'Encantar
Apoio Câmara Municipal de Beja

EL VUELO

FESTIVAL INTERNACIONAL DE TEATRO DO ALENTEJO
22 Março - 21h30
3€ - M6

Pelo Grupo de Teatro El Mura (Uruguai)

El Vuelo é um projeto/laboratório. O voo define-se como teatro doc-ficção. Teatro da não-representação. Uma forma de laboratório; um Biodrama.
É um projeto de laboratório teatral escrito e interpretado por Ivan Solarich e dirigido por Maria Dodera; onde as premissas são o trabalho sobre a não-representação, a relação entre o público e a cena numa história situada na fronteira entre a realidade e a ficção. Teatro documental com um enquadramento teórico de Tadeusz Kantor: o Teatro da Morte.
El Vuelo é uma viagem ao âmago do ser do protagonista, passando por questões fundamentais: a própria função do teatro, a interpretação, a vocação e o espectáculo; assim como por outras questões de outro cariz: os acontecimentos políticos e sociais do nosso país [Uruguai].
A visão. Aprofunda-se a visão e as diferentes visões do protagonista na relatividade do voo. Na relatividade do tempo. Na própria vida.

Ficha técnica e artística
Ator Ivan Solarich
Músico Federico Deutsch
Assistente de Direção Mariano Solarich
Direção Maria Dodera
Cenografia e Iluminação Fernando Scorsela e Matias Vizcaino
Figurinos Virginia Sosa

Org. Lendias d'Encantar
Apoio Câmara Municipal de Beja

ÂMBULO

FESTIVAL INTERNACIONAL DE TEATRO DO ALENTEJO
21 Março - 21h30
3€ - M12

Pelo Teatro do Mar (Portugal)

ÂMBULO (aquele que se move) desconstrói o conceito de narrativa convencional. Emocional e sem recurso à palavra, de carácter poético e contemporâneo, neste espetáculo cruzam-se as linguagens do teatro físico e visual com a dança, as formas animadas, o vídeo e a música original.

Em ÂMBULO, tal como na obra de Shaun Tan, as palavras são substituídas por imagens que nos lembram velhas ilustrações ou fotografias em sépia, que falam por si mesmas, assentes numa história simples e num fenómeno cada vez mais comum, como é o caso da emigração. A encenação reflete a estética de uma novela gráfica, desenhada na dimensão da luta, do sofrimento e da esperança daqueles que são obrigados a partir em busca de uma vida melhor. Embora provido de solidão e saudade, ÂMBULO apresenta-nos, simultaneamente, semelhanças entre o protagonista e outros na mesma situação e com idêntica perseverança: adaptarem-se a outra realidade, construir um novo lar e trazer a família para junto de si, reconstruindo aos poucos o lugar dos afetos, a mais indispensável de todas as moradas.

Ficha técnica e artística
Encenação, Dramaturgia e direção de atores Julieta Aurora Santos
Interpretação Luís João Mosteias | Sérgio Vieira | Sandra Santos | Fábio Rocha de Carvalho
Figurinos e adereços Sandra Santos | Fábio Rocha de Carvalho
Marioneta Rui Pedro Rodrigues (Red Cloud)
Cenografia e desenho de luz Luís Santos
Colaboração na construção do cenário Artur Chainho | Cláudio Guerreiro
Música e Sonoplastia Tiago Inuit
Vídeo de cena e Teaser Diogo Vilhena
Animação gráfica Carlos Encarnação
Fotografia do cartaz Luís Santos
Cartaz Ana Gil
Direção técnica Luís João Mosteias
Operação técnica Luís Santos | Julieta Aurora Santos
Secretariado e Administração Sónia Custódio
Produção Executiva e Promoção Natasha Bulha Costa
Produção Contra-Regra - AAC

Org. Lendias d'Encantar
Apoio Câmara Municipal de Beja

A 20 DE NOVEMBRO

FESTIVAL INTERNACIONAL DE TEATRO DO ALENTEJO
20 Março - 21h30
3€ - M16

Pelos Artistas Unidos (Portugal)

A 20 de Novembro de 2006, Sebastian Bosse atirou sobre alunos e professores do seu antigo liceu antes de se suicidar.
A partir do seu diário íntimo publicado na Net, Lars Norén escreve um texto intenso, frio e clínico. Sozinho no palco, o actor expõe os mecanismos de humilhação que levaram o adolescente à vingança e ao suicídio e interroga a nossa responsabilidade.

Ficha técnica e artística
A 20 DE NOVEMBRO de Lars Norén
Tradução Francis Seleck
Com João Pedro Mamede
Direção Francis Seleck
Produção Cena Múltipla/Associação Cultural O Mundo do Espectáculo

Org. Lendias d'Encantar
Apoio Câmara Municipal de Beja

DON QUIJOTE

FESTIVAL INTERNACIONAL DE TEATRO DO ALENTEJO
19 Março - 10h30/14h30
Entrada Livre - M12

Por Limiar Teatro (Espanha)

Sessões para Escolas Secundárias mediante marcação pelo telefone 284 315 090 ou por email: cultura@cm-beja.pt

Alonso, cozinheiro, prepara um “guizado de Vigília”. Foi este o prato que Don Quixote jantou antes de ser armado cavaleiro andante. Alonso, não pode esconder a paixão que sente pelo engenhoso fidalgo e acaba contando a sua história com tudo o que encontra na cozinha. O espetáculo combina a narração oral, manipulação de objetos, cozinha em direto, fragmentos cantados, interação com o púbico e grandes doses de humor e loucura para dar vida a esta gastronómica versão de Don Quixote.

Ficha técnica e artística
Dramaturgia Sergio Macías
Textos Cervantes e outros autores
Encenação Nuria Gullón
Ator Fran Núñez
Mestre Cozinheiro Jose Manuel Hernández 

Org. Lendias d'Encantar
Apoio Câmara Municipal de Beja

EL ENANO - O ANÃO

FESTIVAL INTERNACIONAL DE TEATRO DO ALENTEJO
19 Março - 21h30
3€ - M12

Pelo Teatro Tierra (Colômbia)

Os homens são como crianças, esquecem um jogo com outro, mas nunca esquecerão o jogo que jogarei com eles esta noite.

É uma versão livre sobre a novela homónima de Par Lagerkvist, escritor sueco, prémio Nobel em 1951. 
Em “O Anão” o autor concebe um monstro de 65cm de altura, dotado de uma apurada capacidade de exercer a destruição numa corte medieval onde campeiam os jogos de poder, as turbulências do amor, a traição venenosa, o mito da desolação, a prática do cinismo e a simbologia da perversidade metafísica.
É uma exploração dos labirintos do ser humano, uma reflexão dramática sobre os conflitos que afectam o mundo desde há séculos, ou talvez desde sempre, à hora de cometer a mais grave depravação contra a vida: a guerra, essa besta voraz que nos persegue e nos remete para a nossa própria impotência.
As personagens e os momentos transcorrem numa sucessão de atmosferas intensas e imagens ricas em acção cénica e em significação dramática. Teatralmente é uma proposta com base na interpretação e no engenho da encenação. Uma linguagem de época, nos inícios do século XXI, dialogando com o ser humano de agora e de sempre.
Esta obra apresentou-se em diversos festivais e países e está em permanente evolução, ganhando progressivas mudanças. “El Enano” cresce em cada espectáculo e continua a ser o mesmo.

Ficha técnica e artística
Dramaturgia e Encenação Juan Carlos Moyano
Autor Pär Lagerkvist
Atriz Clara Inés Ariza
Concepção Cenográfica Juan Carlos Moyano
Máscaras, Figurinos e Iluminação Guillermo Forero
Figurino do Anão Clarissa Muñoz
Desenho de Imagem Sebastian Moyano

Org. Lendias d'Encantar
Apoio Câmara Municipal de Beja

FROZEN-O REINO DO GELO

16 Março - 15h00
2€ - M6

País EUA
Género Animação/Aventura
Duração 108 minutos

De Chris Buck e Jennifer Lee. Vozes portuguesas de Diogo Morgado, Paulo Vintém e Mafalda Teixeira

A intrépida optimista Anna junta-se ao montanhista Kristoff e à sua leal rena Sven numa jornada épica, enfrentando condições próprias do Evereste, trolls místicos e um hilariante boneco de neve chamado Olaf, numa corrida para encontrar a irmã de Anna, Elsa, cujos poderes gelados aprisionaram o reino de Arendelle num Inverno eterno.