Dia 4 21h30m Cinema Que Mais Quero Eu Dia 5 15h30m /16h30m (2 sessões) Música/Dança para Bebés Ti-Tó-Tispela Dançarte Rede CAL / Co-Financiamento INALENTEJO, QREN, UE 21h30m Música Boss AC (acústico) Rede CAL / Co-Financiamento INALENTEJO, QREN, UE Dia 11 21h30m Cinema O Pai das Minhas Filhas Dia 12 21h30m Música Contemporaneuspelo Ensemble Contemporaneus Rede CAL / Co-Financiamento INALENTEJO, QREN, UE Dia 13 15h00 Cinema Infantil Megamind Dia 1521h00 Palestra de sensibilização para a prevenção do cancro. 21h30m Cinema Nunca é Tarde Demais Dia 18 21h30m Cinema O Amor é Melhor a Dois Dia 19 21h30m Dança II Festival de Danças de Salão Dia 22 21h30m Cinema O Mágico Dias 22, 23, 24, 25 e 26 22h00 Dia 27 16h00 Teatro Adorável Criaturapela Arte Pública
Dia 25 21h30m Música David Fonseca - U Know Who I Am - One Man, A Thousand Instruments And A Polaroid Dia 29 21h30m Cinema Cópia Certificada
De Abbas Kiarostami, com Juliette Binoche, William Shimell e Jean-Claude Carrière
Esta é a história de encontro entre um homem e uma mulher, numa pequena aldeia no Sul da Toscana. O homem é um autor britânico que acabou de fazer uma apresentação do seu livro. A mulher, francesa, é dona de uma galeria de arte. Esta é uma história comum que podia acontecer a qualquer pessoa, em qualquer lugar.
Prémio de Melhor Actriz no Festival de Cannes 2010
Em tempos, gostei de teatro.E de cinema. Ficava fascinada com o brilho das projecções. Lembra-se? Lembra-se do glamour daquelas criaturas tão irreais? Aprendi a vestir-me com elas. Revia a fita vezes e vezes e cantava com elas - aprendi a fumar com o cinema.in Adorável Criatura Num forte monólogo situado numa ala de um hospital psiquiátrico, ei-la, no seu triplo papel de Mulher, Esposa e Mãe, apresentando-se-nos tão lúcida quanto irracional, e instalando a dúvida sobre as fronteiras dos comportamentos que oscilam entre a máscara do socialmente aceite, e mesmo padronizado, e a bizarria da sua singular perversidade.
Ficha Técnica e Artística
a partir de No Alvo de Thomas Bernhard e de O Passado e o Presente, Um Homem de Sorte, a Situação Definitiva e Cegos e Escravos de Vicente Sanches
Adaptação dramatúrgica, Encenação e Interpretação Gisela Cañamero Canções Amado Mío de Doris Fisher & Allan Roberts, Fumando Espero de Villadomat Masanas & Felix Garzó e Acercate Más de Osvaldo Farrés Sonoplastia José Manhita
Inspirado na canção “U Know Who I Am”, do seu mais recente trabalho “Between Waves”, David Fonseca concebeu um espectáculo de características únicas em que, tal como o subtítulo indica, estará em palco apenas acompanhado dos seus instrumentos e de uma máquina fotográfica. Uma oportunidade única que por certo irá despertar a curiosidade de todos. Aliás, a surpresa vai ser um elemento presente nestas apresentações a solo: o recurso a instrumentos que não estamos habituados a ver em David, canções mais emblemáticas mas também as menos tocadas, com temas seus e de outros, com conversa e com silêncios, acústico e eléctrico, com música e com imagens... A não perder!
De Sylvain Chomet, com Jean-Claude Donda, Edith Rankin e Jil Aigrot
Quando a arte do ilusionismo dava os últimos passos, um mágico "entertainer", afastado dos palcos da cidade, vê-se obrigado a apresentar o seu "show" num dos "pubs" da costa ocidental escocesa, onde encontra Alice, uma jovem inocente, que mudará para sempre a sua vida...
De Dominique Farrugia e Arnaud Lemort, com Clovis Cornillac, Virginie Efira e Manu Payet
Michel sonha conhecer a rapariga perfeita através do puro acaso, tal como sucedeu com os seus pais e avós. Vincent, por outro lado, é um firme crente no velho adágio de que os homens têm o cérebro dentro das calças... Estes dois amigos de infância, com seus pontos de vista diametralmente opostos sobre as mulheres, descobrem os limites das suas perspectivas quando Angèle e Nathalie entram nas suas vidas.
De Rob Reiner, com Jack Nicholson, Morgan Freeman e Sean Hayes
O executivo multi-milionário Edward Cole e o mecânico da classe operária Carter Chambers vivem em mundos muito diferentes. Numa reviravolta do destino, os seus destinos cruzam-se num quarto de hospital e descobrem que têm duas coisas em comum: um desejo de gastar o tempo que lhes resta a fazer tudo aquilo que sempre desejaram e uma necessidade inconsciente de se aceitar tal como são. Juntos embarcam numa viagem única, tornando-se amigos e aprendendo a viver a vida no seu melhor, com sensatez e humor. Cada uma das aventuras elimina uma das alíneas da lista.
Às 21h00 terá lugar uma Palestra de sensibilização para a prevenção do cancro, integrada nas Comemorações do 70º aniversário da Liga Portuguesa Contra o Cancro A receita de bilheteira reverte a favor da LPCC
De Tom McGrath. Vozes de Catarina Wallenstein, Jorge Mourato e Marco D'Almeida
Megamind é o mais brilhante super-vilão que o mundo alguma vez viu. E o menos bem sucedido... Ao longo dos anos, ele tem tentado conquistar Metro City de todas as formas possíveis e imaginárias. Cada tentativa é um colossal falhanço, devido ao herói mascarado conhecido como Metro Man, um herói invencível, até ao dia em que Megamind o liquida... Subitamente, Megamind é um super-vilão sem super-herói, e apercebe-se que alcançar os seus objectivos foi a pior coisa que lhe aconteceu. Decide então que a sua única saída é criar um novo herói para seu inimigo, chamado Titan...
Pelo Ensemble Contemporaneus. Direcção do Maestro Paulo Videira
Neste concerto pretende mostrar-se obras de compositores portugueses contemporâneos, abarcando diferentes estéticas musicais. Serão interpretadas obras de Sérgio Azevedo, Luís Tinoco, Vasco Mendonça e Lino Guerreiro. As obras permitirão descobrir compositores com uma linguagem musical mais tonal e conservadora, em oposição a outros compositores que utilizam uma linguagem roçando o atonalismo. Por outro lado, temos um repertório mais experimentalista onde os instrumentos são utilizados de uma forma menos convencional na procura de diferentes efeitos sonoros.
Programa: - Antípoda de Luís Tinoco - Concerto para Pequena Orquestra de Sérgio Azevedo - Nimbos de Lino Guerreiro - How now Brown clown - Vasco Mendonça
De Mia Hansen-Love, com Louis-Do de Lencquesaing, Chiara Caselli e Alice de Lencquesaing
Grégoire Canvel tem tudo o que um homem pode querer: uma mulher que ama, três crianças fantásticas e um trabalho estimulante. Os dias intensos de trabalho complementam-se com fins-de-semana em família, no campo. Mas com a sua empresa no limite, com demasiados projectos, riscos, dívidas, o obstinado Grégoire começa a ceder e a fadiga rapidamente se transforma em desespero.
Vencedor do Prémio Especial do Júri Un Certain Regard, Cannes 2009
5 Março - 15h30/16h30 (2 sessões) 3€ (1 adulto + 1 bebé)- 0-36 meses Dança e Música para Bebés
Pela Dançarte
Um baú mágico onde a imaginação não tem limites e onde todos nos sentimos bem. Um baú habitado por um mundo de fantasia, por bebés meninas e bebés meninos, mas também por mamãs e papás babados. O ti - tó - tis dá horas, mas horas especiais, num mundo de brincar, de ilusão, num mundo fantástico; o gato, a boneca, o soldadinho e o comboio são alguns dos amigos que perdem a timidez e convidam os bebés para brincar. Por entre notas de música e movimentos de dança, ouvem-se risos e gargalhadas e trocam-se mimos. Num contexto singular, pensado ao pormenor, partilham-se instrumentos, passos de dança e novos amigos. E quando o baú se volta fechar fica a memória de um dia muito especial! Ficha Técnica e Artística Coreografia Sofia Belchior Composição Musical António Machado Cenografia Ricardo Mondim, Sofia Belchior e António Machado Desenho de Luz Sofia Belchior e António Machado Figurinos Sofia Belchior e Mariana Santos Design Gráfico João Belchior Interpretação - DançArte e Ária da Música - António Machado, Rita Cardoso, Ricardo Mondim, Sérgio Oliveira e Sofia Crispim Apresentação Sofia Belchior e Joana Machado
O Cenário é simples e com bom gosto, parecendo a sala de estar onde recebemos os nossos amigos. No fundo é isso que acontece: um encontro de gente que se gosta. Depois vêm os seis músicos que o acompanham e as canções que se reinventam em sonoridades tão brilhantes, das mornas de Cabo Verde à bossa nova do Brasil. O perfume da soul, um refrão de fado e o que mais houver para ouvir…
De Silvio Soldini, com Alba Rohrwacher, Pierfrancesco Favino e Teresa Saponangelo
Anna é tudo o que se poderia esperar dela. Com um emprego estável e uma relação previsível, ela vive um quotidiano rotineiro até ao dia em que conhece Domenico, um homem casado e pai de dois filhos. Os dois envolvem-se e Anna experimenta, pela primeira vez, uma relação clandestina, impetuosa e apaixonada até ao momento em que decide que quer muito mais, arruinando para sempre o delicado equilíbrio daquela relação.
Berlinale Special - Festival de Cinema de Berlim Vencedor Grande Prémio Festival de Cabourg
A Viagem do Elefante, o livro em que Saramago narra as aventuras e desventuras de um paquiderme transportado desde a corte de D. João III à do austríaco Arquiduque Maximiliano, é o ponto de partida para José e Pilar, filme de Miguel Gonçalves Mendes que retrata a relação entre José Saramago e Pilar del Río. Mostra do dia-a-dia do casal em Lanzarote e Lisboa, na sua casa e em viagens de trabalho por todo o mundo, José e Pilar é um retrato surpreendente de um autor durante o seu processo de criação e da relação de um casal empenhado em mudar o mundo - ou, pelo menos, em torná-lo melhor. José e Pilar revela um Saramago desconhecido, desfaz ideias feitas e prova que génio e simplicidade são compatíveis. José e Pilar é um olhar sobre a vida de um dos grandes criadores do século XX e a demonstração de que, como diz Saramago, "tudo pode ser contado de outra maneira".
O Pax Julia - Teatro Municipal conta, desde o início deste mês, com uma nova linha gráfica de comunicação. Mais moderna e poisitiva, mais alegre e actual, a nova imagem traz consigo também algumas novidades. Cada mês terá uma cor específica. Fevereiro é azul céu, mas Março trará consigo uma outra cor igualmente bonita. Assim, durante todo o ano a mancha gráfica dos materiais mudará e o logotipo adoptará a cor do respectivo mês. Em breve apresentaremos mais novidades cujo objectivo principal será aproximá-lo(a) cada vez mais deste Teatro dos Sonhos que é o nosso Pax Julia. Esperemos que goste!
Uma casa sem camas e sem quartos. Três viúvas. Doroteia, uma prostituta arrependida. Uma adolescente que nasceu morta e que se casará amanhã. A mãe do noivo. Homens invisíveis, uns que apodrecem outros que dão chagas… E a náusea que trespassa toda a família. Na sua narrativa simples, “Doroteia” conta a história de uma pária fugida da casa de família para errar no mundo. Regressa a casa das suas primas, Flávia, Maura e Carmelita, para se redimir do pecado da lascívia. No entanto, as primas exigem uma redenção total com o desfiguramento do corpo e do rosto de Doroteia. Nelson Rodrigues insurge-se contra este destino, marcando o texto com toda a obsessão, paixão, loucura e resistência a este acto castrador. A proposta da Baal 17 extrema a questão a um outro nível ainda: Doroteia e Flávia são ambas a mesma pessoa, vivendo no seu conflito o combate pessoal permanente entre liberdade e castração. Texto aberto que se presta a inúmeras interpretações, “Doroteia” é a obra mais controversa do polémico repertório rodrigueano. Com esta encenação, a BAAL 17 encerra assim a Trilogia (já produziu “Beijo no Asfalto” e “Valsa n.º 6”) a que se propôs em torno da obra daquele que é considerado o maior dramaturgo brasileiro do Sec. XX.
Ficha Técnica e Artística Encenação Eduardo Condorcet Interpretação Ana Leitão, António Abernú, Filipe Seixas, Paulo Duarte, Rui Ramos e Vânia Silva Cenografia e Figurinos Sara Machado da Graça Desenho de som Panos Tzelekis Animação 2D João Lima Desenho de Luz Marco Ferreira Assistência à cenografia e Construção de cenário João Sofio Assistência aos figurinos Andreia Rocha Assistência à encenação António Abernú Operação técnica (luz e som) Paulo Troncão Produção Sandra Serra Assistência à produção Rodrigo Martins e Ana Antão Costura Mónica Félix Fotografia José Ferrolho Design Gráfico Verónica Revez/Bloco D Comunicação e Design
De Neil Jordan, com Colin Farrell, Alicja Bachleda e Tony Curran
Ondine é um conto de fadas moderno que narra a história de Syracuse, um pescador cuja vida se transforma quando encontra uma mulher linda e misteriosa na sua rede de pesca. A sua filha Annie passa a acreditar que a mulher é uma criatura mágica, enquanto Syracuse se apaixona desesperadamente por ela. No entanto, como todos os contos de fadas, a magia e a escuridão caminham lado a lado.
De Maren Ade, com Birgit Minichmayr, Lars Eidinger e Hans-Jochen Wagner
Esta é a história de Gitti e Chris, um jovem casal de férias que se vê obrigado a lidar com os problemas da sua relação. É um retrato fiel da intimidade entre duas pessoas: os rituais secretos, os momentos aparvalhados e os sonhos que ficaram por realizar.
De Pierre Coffin e Chris Renaud. Vozes de Nicolau Breyner, David Fonseca e Pedro Mourinho
Num feliz bairro suburbano, rodeado por pequenas cercas brancas, com roseiras floridas, encontra-se uma casa negra com a relva morta. Sem o conhecimento dos vizinhos, escondido por baixo desta casa, existe um vasto esconderijo secreto... Rodeado por um pequeno exército de Mínimos está Gru, planeando o maior golpe na história do mundo! Ele vai roubar a Lua!... Gru adora tudo o que é maléfico. Armado com o seu arsenal de raios de encolher, raios de congelar e veículos de guerra para terra e ar, ele arrasa todos aqueles que se atravessam no seu caminho; até ao dia em que encontra três pequenas orfãs que vêm nele algo que ninguém mais viu: um potencial Pai. O maior vilão do mundo encontra o seu maior desafio: três pequenas meninas chamadas Margo, Edith e Agnes.
Um dos mais duradouros agrupamentos do jazz português, o trio formado pelo pianista Bernardo Sassetti, o contrabaixista Carlos Barreto e o baterista Alexandre Frazão está de regresso com um novo disco de originais, intitulado "Motion". Com uma cumplicidade construída ao longo de quase 13 anos, Bernardo Sassetti, Carlos Barreto e Alexandre Frazão interpretam em "Motion" histórias com três instrumentos diferentes, que se complementam de forma subtil, atingindo "a representação máxima da ficção, da introdução do espaço e do momento, do diálogo simultâneo, da provocação artística e da procura conjunta de novos caminhos". Tal como em "Ascent", de 2006, obra em que Bernardo Sassetti materializa uma relação profunda entre música e imagem (da fotografia e do cinema), também em "Motion" se revela a fase criativa do compositor e pianista, "em que a música acompanha uma narrativa fragmentada, tal como uma montagem contemporânea do cinema". O inspirador desta contaminação da música pela imagem, segundo Bernardo Sassetti, foi o falecido cineasta português José Álvaro Morais, cujo filme "Quaresma", de 2003, contou com música original do autor de "Ascent". Os temas que compõem "Motion" são "música que nasce do nada, ideias que decorrem do pensamento e da imagética do inconsciente", em busca das múltiplas verdades da música. Componente indispensável do trio, o improviso é encarado como um meio de aproveitar o erro e "conseguir transformá-lo em música, dar-lhe um sentido, construir sobre ele".
Formação Bernardo Sassetti – piano Carlos Barretto – contrabaixo Alexandre Frazão – bateria
De Nanette Burstein, com Christina Applegate, Drew Barrymore e Justin Long Erin e Garret conhecem-se, uma noite, num bar e acordam juntos na manhã seguinte. Ambos sentem uma enorme química, mas pensam que será apenas um romance de Verão, dado que Erin voltará para San Francisco e Garret ficará em New York. Contudo, as seis semanas seguintes que passam juntos revelam-se fantásticas, e nenhum dos dois quer separar-se um do outro. A relação começa a desenvolver-se e o casal tenta a todo o custo suportar a distância que os separa, porque podem ter encontrado o amor...
De Garry Marshall,com Taylor Lautner, Bradley Cooper e Julia Roberts Dia dos Namorados é a história de várias pessoas e as suas histórias passadas em Los Angeles no dia de São Valentim.
A cantora argentina Mariel Martinez apresenta em 2011 um espectáculo retrospectivo do Tango Argentino desde o seu início, no final do século XIX, até à actualidade. A cantora faz-se acompanhar pela guitarra de Alejandro Picciano, carregada de ecos de jazz, e pela nostalgia do bandoneón de Fernando Giardini que mantém o toque da refinada improvisação. “El tango y su História” está composto por um repertório que abarca distintas épocas e estilos, como a valsa criolla, a milonga e o tango canción. Autores clássicos como Gardel e Alfredo Lepera com “Melodía de Arrabal”, Astor Piazzola e Horacio Ferrer em “Balada para un loco” ou Tito Reys e Litto Nebbia na sua “Lluna Curiosa” adquirem neste espectáculo uma renovada vitalidade mas também um respeito quase místico pela genuína sonoridade musical. Mariel Martinez apresenta também um par de bailarinos, formado por Alejandra Capello e Javier Carrizo, que com a sua arte e o vestuário típico de cada época e estilo, transportarão o público numa viagem revivalista pela magia dos distintos períodos do Tango argentino.
Ficha Artística Mariel Martinez - Voz Alejandro Picciano - Guitarra Fernando Giardini – Bandoneón
9, 10 e 11 Fevereiro - 22h00 12 Fevereiro - 16h00 3€ - M12
Pela Homlet - Companhia de Teatro da Capricho
Tragédia rural intensa, de disputa de forças, frustração e coragem, inveja e desejo, rebeldia e repressão, vontade e destino. Uma mãe tirana enclausura "cinco filhas feias" numa casa onde não se pode chorar. Obcecada pela obediência, pela ordem e pela limpeza, decreta um luto de oito anos pela morte do seu segundo marido. Aprisionadas pelo preconceito e pelos padrões morais, Angústias, Martírio, Madalena, Amélia e Adela são impedidas de sonhar, numa casa com janelas mas sem portas. "... Em cada quarto está escondida uma tormenta, no dia em que todas estalarem, será o fim do mundo."
Ficha Técnica e Artística Encenação, Direcção de Actores, Ambiente de Espectáculo e Cenografia David Silva Elenco Catarina Penacho, Celeste Kenge, Flávia Guiomar, Helena Chamorro, Inês Cardoso, Joana Carneiro, Márcia David, Miguel Carvalho, Mónica Mendinhos, Roxana Lugojan e Sara Rodrigues Figurinos Alexandra Cabral Direcção Vocal Ana Amaro Voz Ana Amaro e Inês Cardoso Desenho de Som Daniel Pereira Direcção de Produção Cármen Santos Assistência de Produção Otília Rodrigues Fotos de Cena Teresa Martelo
Org. Sociedade Filarmónica Capricho Bejense Apoio Município de Beja
Pela Companhia Olga Roriz Dedicado aos meus maravilhosos pais Madalena e José. “Nortada” é um espectáculo sobre as memórias de uma terra onde nunca vivi, mas de que guardo os mais fortes momentos de infância e adolescência. Tudo nessa terra me é familiar, apesar de tanta ser a distância e maior ainda a ausência. Foi exactamente nesse lugar de confronto entre a incontornável distância e a profunda proximidade afectiva, que nasceu, se desenvolveu e construiu esta peça. “Nortada” situa-se num lugar invadido de nostalgia, de saudade, de intimidade. Cada memória feita imagem é carregada de um simbolismo quase inocente, como o olhar dessa criança que fui. O cenário que nos reporta a dois espaços distintos, um exterior e outro interior, está ao longo de toda a peça deliberadamente concentrado numa sala de jantar. Nesse local onde invariavelmente a família se junta. Tudo nasce e se desenvolve a partir de uma refeição, para no fim voltar a ela como um círculo perfeito, apesar de todas as vicissitudes. Este espectáculo não teria sido possível sem o dedicado trabalho de observação e a capacidade de análise dos meus bailarinos perante uma tão complexo e delicado projecto. Olga Roriz
Ficha Técnica e Artística Direcção e Selecção Musical Olga Roriz Cenário Pedro Santiago Cal Figurinos Olga Roriz Desenho de Luz Cristina Piedade Músicas Amália, Bau, Corelli, Croke, Charles Trenet, Dead Combo, Grupo Folclórico de Santa Marta de Portuzelo, Pink Martini, música Klezmer Textos Criação colectiva Técnico de Som Miguel Mendes Técnico de Luz Daniel Verdades Assistente de Direcção artística Laura Moura Assistente de Cenário, adereços e guarda-roupa Maria Ribeiro Costureira Florinda Basílio Director de Produção Pedro Quaresma Produtor Executivo José Madeira Intérpretes Catarina Câmara, Rafaela Salvador, Sylvia Rijmer, Bruno Alexandre e Pedro Santiago Cal
De Radu Mihaileanu, com Aleksey Guskov, Dmitri Nazarov e Mélanie Laurent
Na época de Brejnev, Andreï Filipov era o maior maestro da União Soviética e dirigia a célebre Orquestra de Bolshoï. Mas após ter recusado separar-se dos seus músicos judaicos, entre os quais o seu melhor amigo Sacha, foi afastado em plena glória. Trinta anos mais tarde, ele trabalha todos os dias no Teatro de Bolchoï... como empregado de limpeza. Uma noite, quando Andreï fica a tratar das limpezas até tarde, dá de caras com um fax endereçado à direcção do Teatro - um convite do Teatro de Châtelet para que a Orquestra de Bolshoï vá tocar a Paris. Subitamente, Andreï tem uma ideia louca: porque não reunir os seus antigos companheiros, que hoje em dia vivem de pequenos trabalhos e dirigi-los em Paris, fazendo-os passar pela orquestra de Bolchoï? É a oportunidade tão aguardada de, finalmente, se vingarem...
Em NÓS, o seu último CD, Anabela percorre o imaginário da música Portuguesa ao longo das décadas de 50, 60 e 70, com interpretações de canções celebrizadas pelos grandes cantores e compositores da música ligeira Portuguesa. Este disco foi produzido pelo trompetista e produtor musical Laurent Filipe, e promete ser um dos grandes acontecimentos musicais da actualidade.
De Nicole Holofcener, com Rebecca Hall, Elizabeth Keener e Elise Ivy
Kate tem muito em que pensar. É o peso na consciência por comprar mobília a preços baixos (de pessoas que faleceram recentemente) e vendê-la a preços exorbitantes na sua loja fashion de Manhattan. É o materialismo da sua filha adolescente Abby. São os problemas no casamento, uma vez que Kate e o seu marido Alex partilham tudo, inclusivamente o negócio, mas alguma coisa não está bem. E é o constante pensamento que surge a Kate: como viver bem e ser uma boa pessoa, quando todos os dias se depara com pobreza e tristeza? Além de tudo isto, existem ainda as vizinhas: a rabugenta e idosa Andra e as suas duas netas. À medida que Kate, Alex e Abby interagem com as vizinhas, com eles próprios e com Nova Iorque, vai surgindo um misto de amizade, decepção, culpa e amor, que é tudo menos simples.
Inside Job expõe a verdade acerca da crise económica de 2008. Esta catástrofe, que custou mais de $20 triliões, fez com que milhões de pessoas tenham perdido as suas casas e empregos. Através de uma pesquisa extensiva e entrevistas com economistas, políticos e jornalistas, o filme mostra-nos as relações corruptas existentes entre as várias partes da sociedade.
Dia 4 – Cinema – Shirin – 21h30 Dia 7 – Cinema – Cela 211 – 21h30 Dia 8 – Música – Concerto de Ano Novo – Gala de Ópera pela Orquestra Sinfónica Juvenil – 21h30 Co-Financiamento INALENTEJO, QREN, UE Dia 11 – Cinema – Gainsbourg – Vida Heróica – 21h30 De 13 a 15 e de 20 a 22 – Teatro – Duas Irmãs pela Lendias D’Encantar – 22h00 Dia 14 – Cinema – Os Miúdos Estão Bem – 21h30 Dia 15 – Música – Cantigas Tradicionais de Natal e Janeiras com José Barros e Navegante Trio – 15h00 Co-Financiamento INALENTEJO, QREN, UE Dia 16 – Cinema Infantil – Marmaduke – 15h00 Dia 18 – Cinema – Cópia Certificada – 21h30 - ANULADO
Dia 21 – Cinema – O Rei da Evasão – 21h30
Dia 22 – Festa Almutâmide – Espectáculo de Música, Performance e Poesia – 21h30
Dia 25 – Cinema – Líbano – 21h30
Dia 28 – Cinema – Dos Homens e Dos Deuses – 21h30
Dia 29 – Música – Os Pequenos Violinos da Metropolitana – 18h00 Org. Direcção Regional de Cultura do Alentejo Apoio Município de Beja
Agrupamento constituído pelos mais jovens intérpretes da Metropolitana que sempre chama as atenções gerais pela qualidade das suas interpretações e pelo envolvimento em cada nova apresentação. É constituído por alunos do Conservatório Metropolitano de Música de Lisboa que abordam a música através do método de ensino concebido pelo japonês Shinichi Suzuki em meados do séc. XX. Este modelo pedagógico baseia-se numa aprendizagem do instrumento pela via da assimilação intuitiva (algo parecido com o contacto da nossa língua-mãe). Atribui um papel fundamental às aulas de conjunto e permite o início da aprendizagem muito cedo, a partir dos três anos de idade. Neste processo, os pais participam activamente. Para além das aulas individuais semanais, os alunos frequentam ainda, mensalmente, duas sessões de conjunto, formando assim a orquestra “Pequenos Violinos da Metropolitana”. Os resultados do envolvimento de alunos, professores e familiares é visível em cada concerto e cada novo programa, captando igualmente as atenções do público, num momento especial para todos. A classe é orientada e coordenada pela professora Inês Saraiva, que assume também a direcção artística deste projecto.
Org. Direcção Regional de Cultura do Alentejo ApoioMunicípio de Beja
De Xavier Beauvois, com Lambert Wilson, Michael Lonsdale e Olivier Rabourdin
Oito Monges Cistercienses Franceses vivem em harmonia com a população Muçulmana. Próximo dos habitantes da vila, estes monges partilham tarefas e festividades locais, sendo também responsáveis pelos cuidados de saúde da população. Quando um grupo de trabalhadores estrangeiros é massacrado, o pânico assola a região. O exército tenta insistir na protecção armada dos monges, mas os irmãos recusam. Pouco tempo depois, são visitados por um grupo fundamentalista reclamando responsabilidade pelo massacre. Christian, o Prior, mantém-se firme contra Ali Fayattia, o líder da milícia, persuadindo-os a retirarem-se. Mas dúvidas começam a levantar-se entre os monges: alguns pretendem deixar o local, outros insistem que devem permanecer. Christian propõe um período de reflexão antes que qualquer decisão, colectiva, seja tomada. Os monges tentam continuar as suas vidas como se nada tivesse ocorrido, mas a atmosfera torna-se mais pesada a cada dia que passa. Quando concordam em tratar alguns dos terroristas, as autoridades ficam furiosas, fazendo pressão para que regressem a França. Christian anuncia um novo sufrágio. Desta vez todos os irmãos estão unidos. Decidem ficar, seja a que custo for...
De Samuel Maoz, com Reymond Amsalem, Ashraf Barhom e Oshri Cohen
Junho, 1982 - Primeira Guerra do Líbano. Um único tanque é destacado para explorar uma cidade hostil que foi bombardeada pela Força Aérea de Israel. O que parece uma missão simples fica progressivamente fora de controlo e transforma-se numa armadilha mortal, num terrível pesadelo. Shmulik, o bombardeiro, Asi, o comandante, Herzl, o carregador e Yigal, o condutor, compõem a tripulação do tanque, quatro rapazes com pouco mais de 20 anos que controlam uma máquina de matar. Eles não são lutadores sedentos de violência e conquista, nem extremistas determinados a morrer pelo país. Eles são quatro bravos rapazes, que perdem a sua inocência da forma mais violenta, envolvidos nas teias de uma guerra absurda e injusta, que os destrói mentalmente e os deixa aterrorizados de morte pelos seus horrores. Apenas um instinto básico aguçado permite que sobrevivam no limite, à medida que lutam pela sua própria vida, tentando desesperadamente não perder a sua humanidade no caos da guerra.
Duas Irmãs aborda um drama familiar marcado pela conflitualidade, pela desestruturação de papéis e valores, pela culpa, pelo sofrimento e pelo trauma que permanece no tempo, incapaz de cicatrizar-se. Uma mãe está a morrer e nos derradeiros suspiros pede à filha mais velha, que a acompanha, que ela e a irmã mais nova fossem viver as duas para a casa de família, onde ela cresceu, e depois viveu com o marido e as duas filhas. Alice e Joana têm personalidades muito diferentes e incompatíveis. Invejam-se, culpam-se, agridem-se. E agora têm de viver juntas na mesma casa e partilhar o mesmo quarto. O passado é constantemente revisitado, assim como as feridas não saradas. O presente de ambas é disputado e avaliado, na divergência de valores e projectos de vida que as opõe. A conflitualidade agudiza-se ao absurdo e a agressividade intensifica-se. O dia-a-dia das duas irmãs torna-se uma luta permanente.
Ficha Técnica e Artística Texto António Manuel Revez Encenação e Concepção Cénica Júlio César Ramirez Interpretação Ana Ademar e Marisela Terra Assistência de Encenação António Revez Direcção Musical Paulo Ribeiro Cartaz Cocas Produções Produção Executiva Rafael Costa Promoção e Divulgação Margarida Janeiro Uma Produção Lendias d’Encantar 2011
De Alain Guiraudie, com Ludovic Berthillot, Hafsia Herzi e Pierre Laur
Armand - 43 anos, homossexual e vendedor de máquinas agrícolas - está farto da sua vida. Após conhecer Curly, uma enérgica e inconsciente rapariga adolescente, torna-se heterossexual. Com todos no seu encalço, Armand e Curly enfrentam diversos perigos para poderem viver o seu amor proibido. Mas será isto que Armand realmente quer?
De Tom Dey. Vozes de Ana Vieira, António Machado, Fernando Luís e João Didelet
Marmaduke, o Dogue Alemão mais adorado do mundo, salta do sucesso dos quadradinhos de banda desenhada (mais de 600 jornais em mais de 20 países) para o estrelato dos grandes ecrãs. Nesta comédia familiar, "Duke" vive à grande em Orange County, na Califórnia. Mas ambientar-se aos seus novos amigos de quatro patas - e potenciais interesses românticos - nem sempre é fácil para um cão adolescente de tamanho XL.
Em muitas povoações deste país a epoca de Natal e Janeiras, é de rituais e aspectos culturais relevantes que ainda não se perderam; tocam-se os instrumentos tradicionais – a sarronca por exemplo - cantam-se as cantigas de Natal ou as boasvindas ao novo ano, as Janeiras, e vêm para a rua, com frio ou chuva, fazendo a festa ou cantando a fé ao Menino Jesus, de casa em casa, nas igrejas, à volta da fogueira que normalmente está no largo da aldeia, da vila ou até mesmo da cidade. O disco apresentado tem das melhores canções tradicionais de Natal e Janeiras de Portugal, coligidas através de excelentes trabalhos de recolha feitos por grandes etnomusicologos, como por exemplo: Michel Giacometti, Fernando Lopes Graça, José Alberto Sardinha, Leite de Vasconcelos, entre outros. Em palco recriam um espectáculo onde a simplicidade e o facto de serem multi-instrumentistas resulta numa profusão de sons e vozes recriando ao vivo, este disco e esta quadra natalícia da tradição musical portuguesa.
Ficha Artística José Barros voz, braguesa, violas, adufe, bandolim José Manuel David trompa, acordeão, flautas, tarota Carlos Santa Clara violino
De Lisa Cholodenko, com Annette Bening, Julianne Moore, Mark Ruffalo
Nic e Jules estão casadas e partilham uma acolhedora casa no Sul da Califórnia com os seus filhos adolescentes, Joni e Lase. À medida que Joni se prepara para partir para a Universidade, Laser, com 15 anos, pressiona-a para que lhe faça um grande favor: que o ajude a encontrar o pai biológico de ambos - foram concebidos através de inseminação artificial. Embora algo contrariada, Joni honra o pedido do irmão e consegue entrar em contacto com o "bio-pai" Paul, um bem-disposto empresário da restauração. Dão por si atraídos pelo estilo descontraído do solteirão - especialmente em contraste com Nic, uma médica de princípios que há muito estabeleceu as regras lá em casa. Jules, que tem andado à procura de uma nova carreira em paisagismo, sente também uma empatia com Paul e à medida que ele vai entrando nas suas vidas, um novo e inesperado capítulo inicia-se para todos, ao mesmo tempo que laços familiares são definidos, redefinidos e re-redefinidos.
De Joann Sfar, com Eric Elmosnino, Lucy Gordon e Laetitia Casta
Em 1941, durante o período de ocupação Nazi, o jovem Lucien vagueia em torno de Paris, com uma estrela dourada presa ao seu casaco, que transformou habilmente numa estrela de xerife. Uns anos mais tarde, e depois de terminar os seus estudos superiores em arte, este artista, desiludido, experimenta ganhar a vida tocando em bares locais... acabando por ficar conhecido como a estrela de cabaret do Swinging Sixties: Serge Gainsbourg. A sua aparência poderá parecer invulgar mas consegue levar a mítica Brigitte Bardot para a cama, seduzir Jane Birkin com um par de boxers à imagem da bandeira francesa e dançar com Juliette Greco a qualquer hora da noite. Contudo, há sempre um senão, que lhe obstrui o caminho da felicidade e que assume a forma de uma personagem, La Gueule, que o estimulará, atormentará, e sobretudo, transformá-lo-á no ícone que ainda hoje nos continua a encantar.
Participação de - Orquestra Sinfónica Juvenil - Sandra Medeiros - Soprano - Armando Possante - Barítono Direcção de Cristopher Bocchaman
Fundada em 1973, a Orquestra Sinfónica Juvenil assume-se, hoje, como uma instituição fundamental no nosso panorama músico-pedagógico. Nestes 37 anos de existência, a Orquestra Sinfónica Juvenil viu passar pelos seus quadros muitos dos actuais instrumentistas das nossas orquestras, estendeu a sua acção em favor da cultura musical a todo o país, incentivou e deu a conhecer ao público muitos jovens solistas. Em permanente renovação, o seu repertório é bastante vasto – foram preparadas mais de 500 obras abrangendo os séculos XVIII, XIX e XX. Conta nos seus quadros 90 elementos das diversas escolas de música da área de Lisboa. No Verão de 1990, a convite da UNESCO, participou num Estágio de aperfeiçoamento orquestral em Hortos (Grécia) integrando nos seus quadros jovens músicos de diversas nacionalidades. Em Julho de 2002, a “Camerata” da Orquestra Sinfónica Juvenil representa Portugal no Festival Internacional de Jovens de Tianjin, China. No verão de 2005 a Orquestra Sinfónica Juvenil realizou um estágio em Vigo, Espanha, com efectivação de vários concertos na região autónoma da Galiza. A Orquestra Sinfónica Juvenil mantém acordos de colaboração com congéneres na Alemanha, Luxemburgo, Espanha e China, com as quais estabelece intercâmbio de jovens músicos. Nos períodos de férias de Verão, realiza Estágios de aperfeiçoamento orquestral, habitualmente nas Regiões Autónomas da Madeira e Açores. Colabora regularmente com diversos Coros na apresentação de reportório coral-sinfónico. Para além dos Maestros-Titulares (Alberto Nunes de 1973 – 83) e Christopher Bochmann (desde 1984) foi dirigida por Francisco d’Orey, Jorge Matta, António Saiote, Roberto Perez, Georges Adjinikos, José Palau, Andrew Swinnerton, Vasco Azevedo, Julius Michalsky, Pedro Amaral e Filipe Carvalheiro. A Orquestra Sinfónica Juvenil desenvolve as suas actividades com o apoio, fundamentalmente, do Ministério da Cultura, Câmara Municipal de Lisboa, Instituto Português da Juventude e Radiodifusão Portuguesa.
De Daniel Monzón, com Carlos Bardem, Luis Tosar, Alberto Ammann
Pronto para se tornar num guarda prisional, Juan Oliver está decidido a deixar uma boa impressão. Apresenta-se ao trabalho um dia mais cedo e dois colegas dão-lhe a conhecer a prisão já antiga e pouco conservada. Durante a visita, um pedaço de estuque solta-se do tecto e atinge Juan que desmaia. Os guardas levam-no para a cela 211, vazia, tentando reanimá-lo. Mas naquele momento irrompe um motim desencadeado pelos criminosos mais temidos daquela prisão. Os colegas de Juan fogem, abandonando-o. E quando ele acorda apercebe-se que terá de fingir ser um prisioneiro para se salvar.
De Abbas Kiarostami, com Juliette Binoche, Taraneh Alidoosti, Niki Karimi
Cento e catorze actrizes iranianas e uma estrela francesa: espectadoras mudas da representação teatral Khosrow e Shirin, um poema persa do século XII, encenado por Kiarostami. O desenvolvimento do texto - que sempre apaixonou os espectadores na Pérsia e no Médio Oriente - permanece invisível para o espectador do filme. Toda a história é contada pelos rostos intensos e belos das mulheres que assistem ao espectáculo. Um mapa de ricas e pungentes emoções.
Dia 2 – Dança/Música – Espectáculo com o Grupo de Dança e Música da Indonésia Ria Agung Nusantara – 21h30 Org. Embaixada da Indonésia Apoio Município de Beja
Dia 3 – Cinema – Cartas para Julieta – 21h30
Dia 4 – Multidisciplinares – II Espectáculo de Variedades – 21h30 Org. Associação Cantinho dos Animais de Beja Apoio Município de Beja
Dia 5 – Cinema Infantil – Toy Story 3 – 15h00
Dia 7 – Cinema – Gigante – 21h30
De 9 a 11 e de 16 a 18 – Performance – A Quem de Mãos Vazias pela Arte Pública – 22h00
Dia 11 – Música – Espectáculo com Rodrigo Leão & Cinema Ensemble – 21h30 Co-Financiamento INALENTEJO, QREN, UE
Dia 12 – Cinema Infantil – Igor – 15h00
Dia 14 – Cinema – Só Eles! – 21h30
Dia 16 – Dança – Quebra-Nozes pelo Moscow Tchaikovsky Ballet – 21h30 Org. Classic Stage Apoio Município de Beja
Dia 17 – Dança/Música – Festa de Natal do CRBA – 21h30 Org. Conservatório Regional do Baixo Alentejo Apoio Município de Beja
Dia 18 – Música – Um Concerto para o Natal: A Taste of Broadway – Um Sabor a Broadway com Coro de Câmara de Beja e Orquestra de Câmara Lusitânia, solistas Sofia Vitória e Manuel Rebelo. Direcção Pedro Vasconcelos – 21h30 Org. Coro de Câmara de Beja Apoio Câmara Municipal de Beja, COOP e ACOS
De Ferzan Ozpetek, com Riccardo Scamarcio, Nicole Grimaudo e Alessandro Preziosi
Tommaso é o filho mais novo da numerosa e excêntrica família Cantone, proprietária de uma fábrica de massas em Puglia: a sua mãe, Stefania, é adorável, mas vive sufocada pelas convenções burguesas; o seu pai, Vincenzo, tem expectativas altas e irrealistas para os seus filhos; a tia Luciana é uma excêntrica; a irmã, Elena, é uma dona-de-casa frustrada; o irmão, Antonio, trabalha com o pai na fábrica; e ainda há a avó rebelde, perdida na memória de um amor impossível. Tommaso, um aspirante a escritor, chegou de Roma para um importante jantar de família, onde o pai vai entregar a gestão do negócio a si e ao seu irmão. Determinado a fazer valer as suas próprias escolhas, Tommaso planeia anunciar ao jantar que é gay. Mas nessa noite, depois de ter apenas tempo de dizer "silêncio, por favor", é ultrapassado pelo irmão que, para surpresa de Tommaso e choque para todos os outros, revela o seu próprio segredo! Vincenzo ordena que Antonio saia de casa, expulsando-o da família e do negócio. Logo de seguida, é acometido por um ataque cardíaco, deixando a família devastada. É com relutância que Tommaso pega nos destinos da fábrica. Mas o seu coração não está ali. Ele sente a falta dos seus amigos e da sua vida em Rome, mas não pode abandonar tudo neste momento, sob pena de pôr ainda mais em risco a saúde do pai. Uma visita surpresa dos seus amigos força os segredos da família a virem à superfície, incluíndo uma outra impensável revelação, nesta comédia calorosa, comovente e generosa.
O verso de Ruy Belo é impulsionador deste trabalho de criação a três mãos que alia a performance, os universos sonoros e a interacção vídeo, ao encontro também, das palavras de Clarice Lispector:
Na matéria primordial está a linha de mistério e de fogo que é a respiração do mundo, e a respiração contínua do mundo é aquilo que ouvimos e chamamos de silêncio.
A energia vem do caos que existe no interior de todas as criaturas, de todos os aspectos do cosmos. É desta matéria que se fazem a felicidade e a iluminação.
Ficha Técnica e Artística Criadores José Manhita, Rafael Del Rio e Catarina Julião Textos Clarice Lispector Performers Paulo Duarte e Márcia David
